浅析东北秧歌与胶州秧歌的异同
胶州秧歌的风格特征
胶州秧歌的风格特征胶州秧歌有很多个分支，如果按照风格划分的话，主要可以分成两类，一类是平原型，一类是沿海型，平原型主要有鼓子秧歌，沿海型则有胶州秧歌和海阳秧歌。
在中国的封建社会中，胶州秧歌曾经是人们喜闻乐见的一种民间艺术流行形式。
2006年，由于胶州秧歌具有典型的歌舞和小戏特点，因此被列入国家首批非物质文化遗产名录，具有很高的艺术保护价值。
如今随着时代的发展胶州秧歌在传统风格上逐渐走向边缘化。
虽然还有很多的群众保留着对它的喜爱，群众基础仍然很广泛，但大部分流传广泛的还是传统风格的舞蹈，小戏的表演几乎消失的无影无踪了。
随着那些技艺超群的老一代艺术家的慢慢减少，现在的胶州秧歌在表演形式上缺乏一些竞争性的高难度动作，想要回到过去的盛况是难上加难。
然而年轻人对胶州秧歌传统表演技艺的学习又不感兴趣，因此胶州秧歌舞蹈小戏并重的传统风格正面临退化。
随着时代的发展，胶州秧歌的表演形式也发生了转变，如今表演形式形式大多为舞台的表演，表演场地也发生了变化。
胶州秧歌的运动姿态也在一定程度上发生了改变。
在艺术创作当中，作品的动作元素一方面可以表现出一定的风格取向，另一方面还可以表现出肢体语言的内涵，从而使作品的创作遵守一定的规范原则，也正是由于遵守这些原则，胶州秧歌中的舞蹈节奏变化都是根据作品想要表达的主题而变化的，尽管如此，这在一定程度上还是把原有的带有胶州特色的表演风格夸大了。
艺术的创作首先要有一个明确的主题，然后根据不同的场景创设计不同的内容，之后表演者可以根据表演环境的变化以及表现的主题对表演的内容进行适当的改变，在一定程度上进行二次创作，表演者可以通过节奏的转变和台词的变化舞蹈姿势的改变等等，将作品想要表达的内容呈现出来，同时由于舞台表演的场地限制，演员在表演过程当中也应该注意自己的表演应该跟环境恰当的融合起来，不能被空间以及灯光等东西限制了表演。
胶州秧歌的表演分工明确，互相配合，从角色、伴奏、剧本、唱词、唱腔均有一定的规定和限制，胶州秧歌与其他秧歌的诸多不同之处：1.并不是起源于农业祭祀而是在清朝中后期孕育成型；2.表演过程中没有仪仗队迎接、走街串巷等程序而是就场地直接表演；3.有着明确的行当角色和戏剧部分，有曲牌有唱腔，是一种秧歌戏；4.表演人员专业性较高，有坐科学习的制度，带有一定商业性经济的萌芽；5.“闯关东”又返回这一过程使胶州秧歌最终的成型不可避免的受到了外来文化的影响。
浅析东北秧歌的发展与传承
浅析东北秧歌的发展与传承东北秧歌是中国民间舞蹈中的一个重要分支，起源于中国东北地区，流传于辽宁、吉林、黑龙江三省。
秧歌是东北地区满汉蒙三族共同的舞蹈形式，具有浓厚的地方特色，是东北地区农民在种田丰收时表达喜悦愉快的一种形式。
秧歌以明快欢腾为主调，在舞蹈形态、音乐节奏、舞蹈内容和演出形式等方面，都有自己独特之处，同时代表着东北地区的文化传统和民俗风情。
秧歌起源于古代农耕文化，在东北地区的秋季丰收时期表达喜庆之情，随着时间的推移渐渐演变为一种习俗。
在唐朝时期，秧歌已经成为一种热门的民间娱乐形式，开始发展成为现代的秧歌形式。
在明清时期，秧歌成为了庆祝丰收、祭祀祖先、祈求来年丰收等的重要节日活动。
在现代，随着社会和文化的不断发展，秧歌逐渐成为一种大众文化的表现形式，成为了庆祝节日、娱乐休闲和文化交流的重要方式。
然而，近年来，随着城市化进程的加快和传统文化的逐渐淡化，东北秧歌的传承和发展受到了一定的冲击。
一些地方秧歌队伍逐渐衰落，甚至出现了失传的情况。
为了保护和传承秧歌文化，不少地方政府和社会组织加大了对秧歌文化的扶持和推广力度。
一些优秀的秧歌队伍得到了广泛的赞誉和认可，成为东北地区文化创意产业的重要组成部分。
从传承角度来看，秧歌的传承方式主要是口传心授，主要依靠老一辈的舞蹈家向年轻一代传授技艺和经验。
秧歌的传承方式几乎没有书面资料可供参考，也没有固定的考核标准。
因此，传承的流程和过程高度依赖于舞蹈家的口传实践和学徒跟师。
这导致了秧歌传承中的困难和风险，一些高手没能及时向年轻一代传授秘诀，使得秧歌艺术某些地方得不到正常发展。
总之，东北秧歌是中国民间舞蹈中的物质遗产和文化符号，它承载着东北地区的历史、文化和民俗风情。
随着时代的变迁和社会的发展，秧歌的传承和发展也面临着一些困难和风险。
因此，我们需要采取一系列措施来保护和传承优秀的秧歌文化，让东北秧歌在新时代焕发出更为绚烂的文化魅力。
浅谈胶州秧歌独特价值与发展
浅谈胶州秧歌独特价值与发展摘要胶州秧歌，以其秧歌小戏在多种创新形式秧歌群体中独树一帜，是一种传统的民间艺术形式。
2006年，入选国家非物质文化遗产名录。
随着城市现代化进程的发展，胶州秧歌的传统小戏日渐式微。
本文通过分析比较我国秧歌多种创新形式与传统胶州秧歌的异同，阐释胶州秧歌多元内涵与秧歌小戏民间原生性的独特价值，以此为基础，对胶州秧歌进行传承定位，寻求发展思路，对非遗保护工作十分重要。
关键词胶州秧歌；非物质文化遗产；创新形式；独特价值秧歌，是一种人们喜闻乐见的民间艺术形式，大都包含歌、舞、乐等艺术元素，但很少有“戏”。
而本文要探讨的胶州秧歌传统样式则与大众常见的其它秧歌（如健身秧歌、舞蹈秧歌等）不同——有小戏表演、有角色之分，是兼容了歌、舞、乐、戏等多种艺术元素的一种原生形态。
一、传统表演样式之形成2009年，笔者观看了“胶州市秧歌大赛”，胶州秧歌的表演分为两部分：先由六个行当的演员表演秧歌跑大场歌舞，再演秧歌小戏。
目前关于胶州秧歌传统歌舞加小戏表演样式的形成时间，有多种观点，但起源于何年，尚未有实证材料，亦不是本文想要参与讨论的内容。
笔者观点倾向于认为：胶州秧歌在“清咸丰年间”已经不只是歌舞表演，还加入了——小戏剧情。
据胶州市文化局秩歌负责人介绍，在编纂《胶州市文化志》时发现了胶州咸丰九年（1859）进士宋观炜的《秧歌词》十二首，对胶州秧歌现有的六种角色的扮相、舞态、道具等做了描述。
膏药客：罗伞高擎笑拍肩，铃声喧处压场园。
凭谁管领春风坠，让与壶中卖药仙。
鼓子：小鼓轻摇号贷郎，当筵袖舞太郎当。
两行红粉尘相妒，唐突歌场凭他狂。
棒槌：登场骤听鼓声哗，簇拥人丛面面遮。
就里阿侬偏出色，淡红袄子满头花。
翠花：钗荆裙布髻盘鸦，缓步长歌卖翠花。
几度相逢还一笑，夸朝春色属谁家？扇女：窄窄红襦稳称身，女儿装束更怜人。
纤腰倦舞娇无力，团扇轻摇满袖尘。
小嫂：宫扇罗巾学拉花，巧将艳曲按红牙。
汗流香粉纷纷落，萧鼓喧阁日来斜。
东北秧歌舞蹈教案
东北秧歌舞蹈教案东北秧歌舞蹈教案东北秧歌是北方劳动人民长期积累的艺术财富，起源于插秧、耕田的劳动生活，并在发展过程中不断吸收农歌、戏曲等技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种民间歌舞，例如大家熟悉的以“二人转”为主的表演形式。
下面yjbys店铺为大家分享东北秧歌舞蹈教案，希望对大家了解东北秧歌有帮助!一、教学目标1.情感态度与价值观：欣赏风格各异的汉族民间舞蹈作品，引领学生走进汉族民间舞蹈艺术殿堂中,从而学生能够逐步产生对本民族文化艺术的热爱之情，能够积极主动的投入到本民族文化艺术的学习中;2.过程与方法：运用比较法了解东北秧歌、胶州秧歌之间舞蹈动律、舞蹈风格的异同。
3.知识与技能：能够较好的完成东北秧歌组合。
能够用较为准确的舞蹈动作表现东北秧歌、胶州秧歌等汉族民间舞蹈。
能够较好的掌握舞蹈中最具代表性的动作或造型，并且了解汉族民间舞蹈之间的异同，以及其背后的文化意涵;二、教学重难点【重点】通过汉族民间舞蹈的欣赏，以及典型动作的学习与感受，了解汉族民间舞蹈的风格差异和形成原因。
使学生对汉族民间舞蹈的了解更加全面。
【难点】东北秧歌舞蹈动作元素以及舞蹈组合的学习。
三、教学用具多媒体、音响等。
四、教学过程1、新课导入汉族自古以来歌舞活动丰富多彩，并随历史的进程从未停止过传衍与发展。
对于今天的人民来说，由于城市化进程的加快，使城市中的一代代后人，已在逐渐忘却、脱离、以致根本不了解和不再会跳自己民族的舞蹈。
其实，汉族的'民间舞蹈不但内容丰富，而且种类繁多、风格各异。
即使是相同种类的歌舞，各地区生活环境、风俗信仰、审美习惯等都大不相同，因此在风格、装扮和表现形式上各有特色、独具魅力。
同学们都知道那些汉族的民间舞蹈呢?(秧歌、高跷)图片展示：狮子舞、花灯、采茶舞、秧歌等。
汉族舞蹈种类繁多，不过经过艺术教育工作者整理加工后进入教学的主要有：东北秧歌、山东秧歌(包括鼓子秧歌、海洋秧歌、胶州秧歌)等。
胶州秧歌的艺术特征
胶州秧歌的艺术特征作者：宋晗来源：《青年时代》2020年第01期摘要：在中国的民间歌舞艺术之中最为丰富、传播也最为广泛的艺术表现形式是秧歌。
全国各地都有基于地方民族所衍生的不同风格的秧歌，如陕北秧歌、东北秧歌和山东秧歌等。
其中，经历了千百年的历史传承的山东秧歌，又包含了鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌。
这三种秧歌并称为山东三大秧歌。
胶州秧歌凭借其独特的风格以及丰富优美的表演体态，在我国民间秧歌中独具一格。
本文主要是围绕山东胶州秧歌展开研究，分析了山东胶州秧歌的起源、表现形态、流派，并研究了胶州秧歌所具备的社会生活功能和文化功能，随后围绕山东胶州秧歌的动律层面、角色层面、音乐层面等分析其具备的艺术特征，在理论与宏观层面推动我国民族歌舞文化的发展，在实践与微观层面起到宣传山东胶东秧歌的成效，让更多人了解到这种具备丰富民俗文化、山东地方百姓精神的艺术表达形式，使山东胶州秧歌可以更好的传承，并且发展下去。
关键词：胶州秧歌;动律;角色;道具;艺术特征一、胶州秧歌的概括（一）胶州秧歌起源位于古代中国山东东部的东夷地区，拥有独特的华夏文明的重要源头之一——东夷文化。
东夷文化起源于夏代，其中重要的组成部分就是胶州的历史文化。
约300年前，在封建统治者的统治下，社会动荡、民不聊生，使得大量胶州百姓与艺人流离外地。
在流亡的路途中，他们迫于生计，在民间街边表演民间小调，在多年流传后，逐步形成了专门的行当以及表演模式，即“小调秧歌”。
同时，这一艺术形式也逐渐从街头走向了固定场所演出，演出的风格、服饰、人员、道具都逐步形成了固有的体系[1]。
（二）胶州秧歌表现形态小戏秧歌、小调秧歌是胶州秧歌的两种主要表现形式。
其中，常被人们俗称为“跑场秧歌”的，其实就是小调秧歌。
这种表现形式主要由民歌与舞蹈两部分组建而成，即唱跳结合的表演形式。
但是，随着小戏秧歌的诞生，胶州秧歌中的小调秧歌也就逐渐发展成为从属地位，通常仅在小戏秧歌开场表演之前负责“跑场”，用于稳定赶场观众的情绪——这就是现代舞台表演中的“幕间音乐”。
浅谈东北秧歌中的“三道弯”体态
浅谈东北秧歌中的“三道弯”体态作者：韩茹来源：《黄河之声》2017年第17期摘要：“三道弯”是我国民间舞中一种常见的舞蹈体态。
由于各民族民间舞中“三道弯”的动态来源、其部位的高低、劲力的运用、风格上均有较大差异，因此“三道弯”体态在不同的民族民间舞中有不同的舞蹈形态和动态特征。
本文以我国民间舞中的东北秧歌为主要研究对象，阐述东北秧歌的来源、“三道弯”体态的审美特征及“三道弯”体态在东北秧歌中的运用，将“三道弯”体态与中国传统东北秧歌完美结合，增强其表现力。
关键词：东北秧歌；“三道弯”；体态；运用作为汉族民间舞，秧歌被人们熟悉，并且是常见的一种舞蹈，受到我国老百姓的喜爱并且自娱性也很强。
秧歌分为高跷秧歌以及徒步秧歌。
他们所共同并且突出的重点是“扭”，所以，秧歌也称为“扭秧歌”。
本文所阐述的“三道弯”就是扭出来的。
“三道弯”作为一种运动的形态，它是人体在扭秧歌过程中，形成的动作的一种人体体态曲线的流程。
扭秧歌所呈现出来的曲线，是人体平面运动时所展现的曲线，人体在垂直轴的运动基础上扭动而产生的横向拉出或折回的结果，该曲线给人以“弯”的呈现，并有一种内收和下沉感。
本文就东北三省广大地区人民喜闻乐见的民间舞蹈艺术“东北秧歌”作为主要研究对象，详细阐述这一艺术形式的来源，以及与“三道弯”体态的结合，希望通过分析探讨，能够更加准确有效的把握住秧歌这一民间舞蹈最具特色和代表性和“三道弯”在秧歌舞蹈过程中的审美作用。
一、“三道弯”体态的内涵及分类中国民间舞蹈很多，“三道弯”也是我国民间舞蹈姿态中最为典型的一种。
各类不同的民间舞蹈都从视觉上给人们呈现出了不同的“三道弯”舞姿造型。
（一）“三道弯”体态的内涵“三曲”，指的是在舞蹈动作中，头部和胸部、腰部和臀部、臀部和腿部呈S形反方向呈现出来；广义上“三弯”是东方民族舞蹈中。
比较典型的姿势之一。
从地域上来将，我国文化圈内各类文化板块间的民间民族舞蹈汇聚呈现了多种多样的“三道弯”舞蹈姿态。
浅析东北秧歌的发展与传承
浅析东北秧歌的发展与传承【摘要】东北秧歌是一种具有独特风格的民间舞蹈形式，它源自东北地区的农民劳动生活，表达了他们对丰收和幸福生活的美好向往。
东北秧歌以其高亢热烈的音乐和灵活跳动的舞姿而闻名，被视为东北地区的文化瑰宝。
在发展历程中，东北秧歌逐渐演变出不同的风格和形式，传承方式主要通过口口相传和师徒传授。
随着现代生活方式的改变，东北秧歌面临着传承困难的问题。
我们需要重视东北秧歌的传承，为其提供更多的关注和支持，以保护和传承这一宝贵的文化遗产，同时也挖掘其发展潜力，让东北秧歌在当代社会中绽放光芒。
【关键词】关键词：东北秧歌，发展，传承，意义，起源，演变，现状，重视，潜力，关注，支持。
1. 引言1.1 东北秧歌的定义东北秧歌是一种具有浓厚地方特色的传统舞蹈形式，源自东北地区的民间文化。
它是一种结合了舞蹈、歌唱和音乐的艺术表现形式，常常以集体舞蹈的形式表现出来。
东北秧歌的名称中的“秧歌”一词，原本指的是农民在耕种或者收割时所唱的一种形式简单的歌曲，后来逐渐演化为一种舞蹈形式，成为东北地区民间文化的重要组成部分。
东北秧歌的表演形式多样，内容丰富，既有表现生活场景的秧歌，也有表达情感的秧歌，其舞蹈动作矫健有力，富有民族特色。
东北秧歌常常在节日庆典、婚礼宴会等场合中表演，是东北地区民众传统文化生活中不可或缺的一部分。
东北秧歌是东北地区独特的文化遗产，承载着丰富的人文内涵和历史积淀。
它不仅是一种舞蹈形式，更是人们对生活、对美好情感的表达。
在今天的社会环境中，东北秧歌虽然受到了一些挑战，但它依然是东北地区文化传统中一颗璀璨的明珠，值得我们珍视和传承。
1.2 东北秧歌的特点东北秧歌是东北地区特有的一种舞蹈形式，具有独特的特点。
东北秧歌的舞蹈动作简洁明快，节奏感强烈，给人一种欢快、轻松的感觉。
东北秧歌的服饰色彩艳丽，多为红、黄、蓝等鲜明颜色，给人一种视觉上的冲击力。
东北秧歌的表演形式多样，既有集体舞蹈，又有独舞和对舞，展现了不同的舞蹈魅力。
浅谈胶州秧歌的风格特色及成因
程 ，使人觉得整个动作 比较饱 满。
国民间舞课堂教学 ，并且 已于 ２００６年被列入 国家首批非物质文
（２）胶州 秧歌 中的“韧”是在 动作流动过程 中有力 的一 种动 化遗产名 录。虽然它 已被 列入教材 ，走 进课 堂 ，但是像这类 民间
态表现 ，可以通过小臂 的绕八字的动作 体现出来 ，另外还有手推 艺术文化仍未得 到更好的推广发展 。它 的业余娱乐形式不应该
翻腕 的配合 ，主要需要有一定的身体协调性 和肌 肉控 制能力 ，使 只局限在山东地 区小范围的团队演 出 ，应该充分调动基层文化
动作富有韧性 。
工作者的积极 主动性 ，提高他们 的专业知识和专业技能 ，建立群
（３）“碾 ”是表 现在脚部 的舞蹈动作上 ，像 丁字拧步 、提拧步 众性 的志愿者队伍 ，为胶州秧歌 的传承做大力宣传 ，这样才 能保
条 件 。
方 向连绵不断 的做各种圆弧线运动 。与其它 民族 民间舞的“三道
二、胶 州秧歌 的风格特征 （一 ）胶 州秧歌 的动律特点
弯”体态相比较 ，它有独特 的艺术风格特点。 三 、结 论
胶州秧 歌的动律特点可概括为“抻 、韧、碾 、拧 ”四大特点 。
综上所述 ，一方水土养一方人家 ，一方水土孕育一种 民间艺
晶 ，深得全国人 民喜爱 。
反 方 向呈 Ｓ型 的 形状 。
（二 ）地理 环 境 对 胶 州秧 歌 的 影 响
在汉族舞蹈 中 ，通过各种各样扭出来的动态三道弯 比比皆
胶 州 市 位 于 山东 半 岛 ，深 受 齐 鲁 文 化 的 熏 陶 ，有 深 厚 的历 史 是 。但胶州秧歌的舞蹈动作有它独特的和其他的 民间舞蹈所不
底 蕴 ，交通极其便利 ，经济发展迅速 ，贯穿胶新 、济青高速公路 和 同的动律特征 ，可以体现 出胶州地区特有的文化 风貌和风土人
浅谈胶州秧歌的风格特色及成因
浅谈胶州秧歌的风格特色及成因作者：王颖来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第09期摘要：胶州秧歌是一种流行于山东地区民间的一种舞蹈艺术形式，出现在山东省胶州一带，其主要艺术特色是以民族舞蹈和秧歌小戏相结合，这种舞蹈艺术形式一直在民间流行，已经历了百年的历史沉淀，至今仍深受广大劳动人民喜爱。
本文主要就胶州秧歌受到了当地的人文环境、地理环境的影响，从而产生了独特的风格特色进行论述。
关键词：胶州秧歌；风格特色；形成原因中图分类号：J722 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）27-0158-01一、胶州秧歌的形成原因（一）人文环境对胶州秧歌的影响胶州秧歌主要表现的是齐鲁女性淳朴、善良的性格和优良的传统文化底蕴，它在胶州县附近的后屯、南旺、东小屯等村庄最为盛行。
这里的人们性格善良、憨厚淳朴，特别是是广大女性同胞，不仅面容姣好，而且对生活任劳任怨。
她们也像男人们一样参加农业生产活动，耕种作物，在收获的季节收获果实。
胶州秧歌的很多舞蹈动作都是来源于她们的朴素的劳动生活中，这些都直接反映出了胶州人民热爱生活、热爱劳动的生活态度。
齐鲁文化对胶州秧歌的艺术风格特征产生了潜移默化的影响。
山东是孔孟之乡，他们所主张的儒家思想，都在胶州秧歌中得到了充分的体现。
胶州人内敛坦诚、灵活坚韧、实在豪放和粗狂灵活的优良品质，也在秧歌中得到了充分体现。
胶州秧歌不仅蕴藏着胶州人的性格特色和胶州的历史文化，也是山东人民智慧的结晶，深得全国人民喜爱。
（二）地理环境对胶州秧歌的影响胶州市位于山东半岛，深受齐鲁文化的熏陶，有深厚的历史底蕴，交通极其便利，经济发展迅速，贯穿胶新、济青高速公路和胶济铁路，成为大商贾的集中之地。
胶州物产丰富，文化灿烂。
早在四千五百多年前，在这里就出现了新石器时代文化：三里河文化。
到唐宋时期，胶州（板桥镇）又是全国五大商埠之一，北方唯一通商口岸。
这些因素都为胶州秧歌的出现和产生提供了优越条件。
三弯九动十八态——浅析胶州秧歌的沿革与发展.doc
三弯九动十八态——浅析胶州秧歌的沿革与发展摘要：胶州大秧歌又称地秧歌、跑秧歌，俗称三道弯、扭断腰，是一种具有浓郁地方色彩的民间艺术形式，以其独特优美的舞姿闻名全国。
提到胶州秧歌，几乎无人不知、无人不晓。
胶州秧歌在长久的发展进程中以其独具的优势和舞蹈表演特征赢得了人们的青睐和喜爱。
所以在进行胶州秧歌的研究过程中，需要综合胶州秧歌的特色和胶州秧歌在进行表演过程中所体现出的风格特点进行综合分析和研究，从而实现对胶州秧歌沿革和发展的深入了解，推动人们对胶州秧歌发展变化以及其主要舞蹈艺术特征的把握。
关键词：胶州秧歌，沿革，发展，特色引言胶州秧歌是山东地区独有的文化艺术形式之一。
提到胶州秧歌，几乎无人不知、无人不晓。
胶州秧歌在长久的沿承和发展的过程中具有自身鲜明的风格特色，也形成了独具特点的表演艺术形式。
就胶州秧歌的发展来说，在胶州秧歌发展的过程中，由于胶州秧歌在发展变化的过程中经过历史的不断沿革和变迁，因此胶州秧歌在发展过程中也呈现出其不俗的影响力和表现力。
所以针对胶州秧歌的研究也层出不穷。
本文以胶州秧歌的沿承和发展为切入点，针对胶州秧歌在进行舞蹈艺术的表演过程中所呈现出的主要艺术特色展开了研究和探讨。
因此针对胶州秧歌的研究，不仅能够使人们加深对胶州秧歌这种独特艺术形式的认识，同时也能够通过研究促使人们在了解胶州秧歌这种文化艺术形式的同时，也加强对胶州秧歌艺术表演的水平呈现。
所以本文在研究的过程中主要从胶州秧歌的沿革角度入手，分析了胶州严格在长久的历史发展辩护过程中所形成的独特的风格。
以及胶州秧歌在历史文化是变迁过程中所形成的独具特色的艺术发展形式和发展风格，以及其通过不同的历史时期所沉淀下来的文化艺术的积累。
一、胶州秧歌的起源、历史背景及特色胶州大秧歌又称地秧歌、跑秧歌，俗称三道弯、扭断腰，是一种具有浓郁地方色彩的民间艺术形式，以其独特优美的舞姿闻名全国。
胶州大秧歌是山东三大秧歌之一，其舞蹈、音乐曲牌和情节剧在中国秧歌群体中独树一帜。
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浅析东北秧歌与胶州秧歌的异同
作者：黄璐
来源：《北方音乐》2014年第07期
【摘要】秧歌中胶州秧歌与东北秧歌是自娱性最强的舞蹈形式，胶州秧歌与东北秧歌虽然同为汉族舞蹈，有类似的相同点，却由于地域文化差异又有着各自不同的风格特点和韵律。
作为秧歌的两大重要派别，尽管有所不同，但必然有相同点存在，有着互相影响、互相促进、互相借鉴的关系。
【关键词】胶州秧歌；东北秧歌；地域特征；动律特点
秧歌主要流行于我国北方广大地区，是人民喜闻乐见、具有代表性的一种民间舞蹈。
秧歌种类繁多，有东北大秧歌、鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、陕北秧歌等。
在这些秧歌中最广泛流传，课程中重点教学的是胶州秧歌和东北秧歌。
两者同属于北方地方秧歌，都是地地道道的农民艺术。
一.体态动律上的异同
（一）相同点
胶州秧歌和东北秧歌的体态基本相同，准备姿态都是正步位站立、收腹、立腰，这样的体态体现出了汉族女子特有的含蓄而内敛的气质。
在胶州秧歌和东北秧歌中最具代表性意义的体态就是“三道弯”。
这种体态有着很强的表演感染力，表现出汉族女性形象所特有的动态美。
东北秧歌同样通过腰部的扭动完成浪劲儿、艮劲儿、美劲儿的动作，把汉族民间舞蹈秧歌“三道弯”的体态同样表现得惟妙惟肖。
胶州秧歌和东北秧歌的动力根源都来自于脚下动律。
胶州秧歌的动力来自于脚下的碾、拧，从而延伸到腰部。
东北秧歌的动力同样来自于脚下动律，脚下“艮”劲儿的步伐带动上肢随重心的移动“扭”起来。
（二）不同点
胶州秧歌的动律特点为“拧、抻、碾、韧、扭”五大动律特点。
“拧、抻、碾、韧、扭”不是各自随意表现的，而是身体按一定顺序，依次同时向上下运动，它形成了强与弱、抻与收的鲜明对比动感，使得舞蹈更加形象细腻、更具魅力。
东北秧歌的动律特点为“艮、俏、幽、稳、美”，东北秧歌出腿抬脚有力，收回落地稳扎。
上身扭动画圆，前后扭身画“8”字圆，双膝富有顿性。
东北秧歌出腿踢抬有力，收回落地稳
实，使舞蹈表现出稳中浪、浪中梗、艮中翘、踩在板上、扭在腰上，刚劲与柔美完美结合的动律特点。
二.音乐表现特征上的异同
（一）音乐风格和节奏运用相同
胶州秧歌的音乐既有朴实亲切，又有俏皮灵动和优美抒情的特点，同时音乐风格具有民间性的特点。
在乐曲中以徽调式为多，其次是宫调式。
东北秧歌的音乐同样也是通过徽调式和宫调式的相互融合演绎出来的，其风格也有朴实亲切、俏皮欢乐这些相似的特点。
胶州秧歌的乐曲多为大量运用了附点节奏型。
这样的音乐节奏可以表现出抒情妩媚、稳重柔美的人物性格特点。
节奏的运用是由于呼吸节奏的不一和动律节奏的不一而体现出来的。
东北秧歌的乐曲中也大量运用了附点节奏型，这样的音乐节奏可以表现出活泼、泼辣的人物性格特点。
（二）乐器和音乐形式不同
胶州秧歌的乐器有同音调的锣、手锣、大锣、堂鼓、唢呐，将胶州秧歌音乐中的活泼、柔美、抒情、忧伤的情绪完美演绎，使得胶州秧歌的音乐风格表现得更为精致。
东北秧歌主要乐器有锣、镲、鼓、唢呐、二胡、三弦竹板、手玉子等乐器，乐器在交替的表演中使音乐在灵活多变中把民族特色热情、火辣、活泼俏皮一一表现出来。
胶州秧歌的音乐中，一般徽调式的乐曲和歌曲较多，其次是宫调式的乐曲和歌曲。
徽调式和宫调式的音比较明亮，这两个调式的结合带来了俏皮欢快的音乐形式。
东北秧歌的音乐中虽然也有宫调式和徽调式的歌曲，但它的音乐形式更注重音乐结构，音乐结构比较整齐，上句和下旬都是采用相同的一句反复的形式。
三.人物形象塑造上的异同
（一）道具和人物形象相同
胶州秧歌中扇子的运用可以训练手的灵活性，但是要左手要拿上手绢才能更好地配合，使得舞姿更具曲线美、修长感和流动性。
东北秧歌的手绢花训练手腕和手臂的灵活性，贯穿在动作中体现出“俏劲和艮劲”，使得舞蹈风格特点更加鲜明。
胶州秧歌和东北秧歌中的女性人物最为有风格特色。
在胶州秧歌中女性人物形象主要分为给人以活泼俏美的小嫂；婀娜多姿、体态轻盈的扇女；泼辣豪爽、性格大方的翠花。
东北秧歌的女性人物有浪劲十足、天真灿烂、披红挂绿的大姑娘；动作泼辣，既有东北女性的浪劲儿，又不失含蓄羞涩的小媳妇儿。
（二）人物背景和历史成因不同
胶州秧歌人物的形成与其文化有着较为直接的关系，三百多年的封建社会，妇女处于社会的最底层，在这样的环境下，她们借用舞蹈的形式来表现自己的感情与对自由的追求。
在人物形象上，含蓄、忧伤、稳重的特点更为多一些，即使在表达俏皮活泼的时候，感情表达也是含而不露。
东北秧歌的人物形成却与之不同，东北三省受满族文化影响较多，完全没有受到封建思想的影响，丰富的地理资源，人们生活无忧无虑，性格豪爽活泼。
在这样的环境下，人物表现出的是天真生动，放纵投入，使人物具有淳朴而豪放的风情和泼辣、幽默，“俏、浪、野”的形象。
四.结语
在舞蹈艺术的领域中，胶州秧歌和东北秧歌是汉族舞蹈中最具代表性的舞蹈艺术形式，是汉族舞蹈中尤为重要的两大派别。
胶州秧歌和东北秧歌是最直接、最生动、最具有感染力的，也是直接表达人们性格特点、人物气质的舞蹈形式。
胶州秧歌和东北秧歌已经逐渐发展成为了民族民间舞不可缺少的一部分，在民族民间舞蹈中展现自身的光芒，同样在社会文化发展中起到重要的作用和意义。