基本上包括了好莱坞2012年所有电影
基本上包括了好莱坞2012年所有电影，但不包括一些纪录片和小范围上映影片，如有遗漏、欢迎补充！（部分影片上映日期还会有变动）
一月份
1月6日 Beneath the Darkness 黑暗之下 丹尼斯·奎德 惊悚片 R Image Entertainment
1月6日 The Devil Inside 里面的魔鬼 恐怖片 R 派拉蒙公司
1月13日 Beauty and the Beast 美女与野兽3D 动画片 G 迪士尼公司 3D立体电影
1月13日 Contraband 走私 马克·沃尔伯格、凯特·贝金赛、本·福斯特、乔瓦尼·瑞比西、卢卡斯·哈斯、迪亚哥·卢纳 惊悚片 R 环球公司
1月13日 Joyful Noise 美妙的噪音 奎恩·拉蒂法、多莉·帕顿 喜剧片 PG-13 华纳兄弟公司
1月13日 The Divide 隔绝 米洛·文堤米利亚、迈克尔·比恩、罗姗娜·阿奎特 科幻惊悚片
Anchor Bay Films
1月20日 Haywire 制胜一击 钱宁·塔图姆、迈克尔·法斯宾德、伊万·迈克格雷格、迈克尔·道格拉斯、安东尼奥·班德拉斯、比尔·帕克斯顿、吉娜·卡拉诺 史蒂文·索德伯格 动作片
Relativity Media
1月20日 Red Tails 红色机尾 小古巴·古丁、泰伦斯·霍华德、布莱恩·克莱斯顿 安东尼·海明威 战争片 PG-13 二十世纪福克斯公司
1月20日 Underworld Awakening 黑夜传说4 凯特·贝金赛 动作片 R 索尼公司
1月27日 Man on a Ledge 窗台上的男人 萨姆· 沃辛顿、伊丽莎白·班克斯、杰米·贝尔、安东尼·迈基、埃德·哈里斯、凯拉·塞基威克 阿斯各·莱斯 犯罪惊悚片 顶峰影业
1月27日 One for the Money 头号冤家 凯瑟琳·海格尔、杰森·奥马拉 喜剧片 PG-13 狮门公司
1月27日 The Grey 坠机 利亚姆·尼森 惊悚片 R Open Road Films
二月份
2月3日 Big Miracle 人人都爱鲸鱼/拯救鲸鱼 约翰·克拉辛斯基、德鲁·巴里摩尔、克里斯汀·贝尔、蒂姆·布莱克·尼尔森 社会生活片 PG 环球公司
2月3日 Chronicle 超能力纪事 科幻片 二十世纪福克斯公司
2月3日 The Woman in Black 黑衣女人 丹尼尔·拉德克里夫 恐怖片 PG-13 CBS Films
2月10日 Journey 2: The Mysterious Island 地心历险记2：神秘岛 巨石强森、乔什·哈彻森、迈克尔·凯恩、凡妮莎·哈金斯、克里斯汀·戴维斯 布拉德·佩顿 冒险动作片 PG 新线公司 3D立体电影
2月10日 Perfect Sense 末日情缘/完美感觉 伊万·迈克格雷格、伊娃·格林、康妮·尼尔森 浪漫惊悚片 IFC Films
2月10日 Safe House 安全屋 丹泽尔·华盛顿、雷恩·雷诺兹、维拉·法米加 惊悚片 环球公司
2月10日 Star Wars: Episode I The Phantom Menace 3D 星球大战1：幽灵的威胁 利亚姆·尼森、伊万·麦克格雷格、娜塔丽·波特曼、雷·帕克 乔治·卢卡斯 科幻片 PG 二十世纪福克斯公司 3D立体电影 2月10日 The Vow 爱的誓言 钱宁·塔图姆、瑞切尔·迈克亚当斯、斯考特·斯皮德曼、杰西卡·兰格、山姆·尼尔 浪漫爱情片 PG-13 索尼公司
2月17日 Arrietty 借物少女艾莉缇 米林宏昌 动画片 迪士尼公司
2月17日 Ghost Rider: Spirit of Vengeance 灵魂战车2：复仇之灵 尼古拉斯·凯奇 科幻动作片 PG-13 索尼公司 3D立体电影
2月17日 This Means War 这意味着战争 克里斯·潘、汤姆·哈迪、瑞茜·威瑟斯彭 McG 浪漫喜剧片 二十世纪福克斯公司
2月24日 Act of Valor 勇气行动 战争片 R Relativity Media
2月24日 Gone 失踪 阿曼达·塞弗莱德、威斯·本特利、塞巴斯蒂安·斯坦 惊悚片 PG-13 顶峰影业
2月24日 Good Deeds 好事 泰勒·佩瑞、桑迪·纽顿、丽贝卡·罗梅 泰勒·佩瑞 社会生活片
PG-13 狮门公司
2月24日 Wanderlust 随心所欲 保罗·路德、詹妮弗·安妮斯顿、玛琳·阿克曼、阿兰·阿尔达 喜剧片 R 环球公司
三月份
3月2日 Being Flynn 成为弗林 罗伯特·德尼罗、保罗·达诺、莉莉·泰勒、朱丽安·摩尔 保罗·威茨 喜剧片 R 焦点公司
3月2日 Bel Ami 漂亮朋友 罗伯特·帕廷森、克里斯蒂娜·里奇、乌玛·瑟曼、克里斯汀·斯考特·托马斯 文艺片 索尼公司
3月2日 Dr. Seuss’ The Lorax 老雷斯的故事的故事 丹尼·德维托、埃德·海尔姆斯、扎克·埃弗隆、泰勒·斯威夫特、贝蒂·怀特 CG动画片 环球公司
3月2日 Hansel and Gretel: Witch Hunters 汉斯和格莱泰：女巫猎人 杰瑞米·雷纳、杰玛·阿特登、法姆克·詹森 奇幻惊险动作片喜剧片 派拉蒙公司 3D立体电影
3月2日 Jeff, Who Lives at Home 住在家里的杰夫 杰森·西格尔、艾德·海姆斯、苏珊·萨兰登
喜剧片 派拉蒙公司
3月2日 Project X X计划 喜剧片 R 华纳兄弟公司
3月9日 John Carter 异星战场：约翰·卡特传奇 泰勒·克奇、林恩·柯林斯、威廉·达福、萨曼莎·莫顿、多米尼克·威斯特、波莉·沃克 安德鲁·斯坦顿 冒险动作片 迪士尼公司
3月9日 Playing the Field 绿茵场 杰拉德·巴特勒、丹尼斯·奎德、乌玛·瑟曼、杰西卡·贝尔 加布里尔·穆奇诺 喜剧片 FilmDistrict
3月9日 Raven 乌鸦 约翰·库萨克、卢克·埃文斯、爱丽丝·伊芙、布兰丹·格里森 惊悚片 R
Relativity Media
3月9日 Salmon Fishing in the Yemen 到也门钓鲑鱼 伊万·迈克格雷格、艾米莉·布朗特、克里斯汀·斯考特·托马斯 喜剧片 CBS Films
3月9日 Silent House 沉默的小屋 伊丽莎白·奥尔森 恐怖片 Open Road Films
3月9日 Think Like a Man 像男人一样思考 凯文·哈特、迈克尔·厄利、泰拉吉·汉森 蒂姆·斯道瑞 浪漫喜剧片 索尼公司
3月16日 21 Jump Street 龙虎少年队 乔纳·希尔、钱宁·塔图姆、艾斯·古巴 动作喜剧片 索尼公司 3月16日 Butter 奶油大赛 詹妮佛·加纳、休·杰克曼、艾丽西亚·西尔维斯通、阿什丽·格林尼、奥利维亚·王尔德 喜剧片 R 温斯坦公司
3月16日 Casa de mi Padre 我父亲的房子 威尔·法瑞尔、盖尔·加西亚·伯纳、迪亚哥·卢纳 喜剧片 Pantelion Films
3月16日 Mirror Mirror 魔镜魔镜 莉莉·柯林斯、朱莉娅·罗伯茨、阿米·汉默、内森·莱恩 塔西姆·辛 童话片 Relativity Media
3月23日 A Thousand Words 一千句话 艾迪·墨菲、凯莉·华盛顿 喜剧片 梦工厂公司
3月23日 The Hunger Games 饥饿游戏 詹妮佛·劳伦斯、乔什·哈彻森、利亚姆·海姆斯沃斯
加里·罗斯 科幻片 狮门公司
3月30日 Goon 呆子 肖恩·威廉姆·斯考特、杰伊·巴鲁切尔、里夫·施莱伯 喜剧片 Magnet
Releasing
3月30日 The Pirates! Band of Misfits 海盗！ 休·格兰特、马丁·弗里曼、大卫·特南特、艾梅达·斯汤顿、杰瑞米·皮文、塞尔玛·海耶克、布兰丹·格里森 彼得·劳德、杰夫·纽维特 黏土动画片 索尼公司 3D立体电影
3月30日 Wrath of the Titans 诸神之战2：泰坦的愤怒 萨姆·沃辛顿、罗萨蒙德·派克、利亚姆·尼森、拉尔夫·费因斯、丹尼·休斯顿、埃德加·拉米雷兹、比尔·奈伊、托比·凯贝尔 乔纳森·雷比斯曼 奇幻片 华纳兄弟公司 3D立体电影
四月份
4月6日 American Reunion 美国派4：再聚首 杰森·比格斯、肖恩·威廉姆·斯科特、克里斯·克莱恩、塔拉·雷德、米娜·苏瓦莉、艾莉森·汉尼根、尤金·利维、詹妮弗·库丽奇 喜剧片 环球公司
4月6日 The Cold Light of Day 白昼寒光 亨利·卡维尔、布鲁斯·威利斯、西格妮·韦佛 马布鲁克·埃尔·梅奇 惊悚片 PG-13 顶峰影业
4月6日 Titanic 3D 泰坦尼克号3D 莱奥纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特、格洛丽亚·斯图尔特、弗朗西斯·菲什、比利·赞、凯茜·贝茨、维克特·盖博、比尔·帕克斯顿 詹姆斯·卡梅隆 灾难片 PG-13 二十世纪福克斯公司 3D立体电影
4月13日 Bullet to the Head 爆头 西尔维斯特·史泰龙、克里斯蒂安·斯拉特 动作片 华纳兄弟公司
4月13日 Cabin in the Woods 林中小屋 克里斯·海姆斯沃斯、理查德·詹金斯 恐怖片 R 狮门公司 3D立体电影
4月13日 Movie 43 43号电影 艾玛·斯通、杰拉德·巴特勒、克里斯汀·贝尔、科洛·莫瑞兹、乔什·杜哈梅尔、休·杰克曼、伊丽莎白·班克斯、纳奥米·沃茨、凯特·温 斯莱特、理查·基尔、安娜·法瑞斯、贾斯汀·朗、里夫·施莱伯、乌玛·瑟曼、肖恩·威廉·斯科特、凯特·鲍兹沃斯、杰森·苏代基斯 伊丽莎白·班克斯、布 莱特·拉特纳等 喜剧片 Relativity Media
4月13日 The Three Stooges 三个臭皮匠 克里斯·达玛托普拉斯、肖恩·海斯、威尔·萨索、简·林奇、詹妮弗·哈德森、索菲娅·维加拉 法拉利兄弟 喜剧片 二十世纪福克斯公司
4月20日 Chimpanzee 黑猩猩 纪录片 迪士尼自然
4月20日 Darling Companion 亲爱伴侣 凯文·克莱恩、戴安·基顿、理查德·詹金斯 喜剧片
索尼古典公司
4月20日 House at the End of the Street 街尾之宅 詹妮弗·劳伦斯、伊丽莎白·休 恐怖片
24岁黎妍征服好菜坞的“速度与激情”
好莱坞动作大片、备受全球影迷期待的飞车系列电影最新作
《速度与激情6》于5月24日在包括北美在内的全球59个国家和
地区正式上映，上映首周就气势如虹地在全球斩获2.75亿美元票
房，迅速登顶票房排行榜，即刻打破本系列创下的多项票房纪录。
该片于7月26日在中国影院上映。这部影片由好莱坞著名导演
林诣彬执导，好莱坞巨星范·迪塞尔等主演。令人惊奇的是，演员阵
容中首次出现了一位华人女演员，年仅24岁，名叫黎妍，在电影中
饰演一位警花。
这名刚毕业的女生是如何接到好莱坞大片片约的呢？她在片
中的表现如何2013年6月15日，笔者独家专访了黎妍。
一路艰辛，她曾怀疑自己不是学表演的料
1988年10月20日，黎妍出生在江苏省泰州市，父亲是泰州
市公安局的一名刑警，母亲在泰州市海宁区建设局工作。黎妍长得很漂亮，个性活泼，像《还珠格格》里的小燕子，时不
时给父母惹点小麻烦，经常让父母哭笑不得。父母希望她好好学
习，将来考上公务员，然而她的选择却让父母始料未及：黎妍很喜
欢唱歌，高中时她对父亲说，自己想当一名音乐老师。
“你从来没有参加过声乐辅导班的学习，怎么能考上艺术院
校？”父亲当场否定了女儿的想法。
黎妍见父亲反对，十分郁闷。一次偶然的机会，她看到了南京
一个全国推新人大赛的消息，悄悄报了名，没想到成绩还不错。
父亲见此，不再反对她追求音乐，同意她报考音乐学院。高三
时，父母为黎妍请来了声乐老师进行辅导。辅导老师根据黎妍的
情况，建议她报考表演类院校。父母认为女儿从未学过舞蹈和表
演，要想考上很难，并且做演员很辛苦，演艺圈的事也复杂，他们担
心个性单纯的女儿受到伤害。经过黎妍和老师多番做工作，他们
这才同意女儿报考中央戏剧学院和上海戏剧学院。
2007年3月，父母向单位请了一个月假，父亲陪着女儿飞到
北京，母亲坐火车来到上海。3月4日，黎妍和父亲来到中央戏剧
学院后，开始了为期半个月的考试。父亲精心照顾她的生活，母亲
则在上海戏剧学院为女儿办理报考手续。黎妍来到北京才知道报
好莱坞电影故事类型和母题
“黄金时代”的好莱坞电影不太关注现实生活;对于20世纪三四十年代西方世界发生的一系列重大事件;如经济危机、工人失业、法西斯主义的肆虐等等;鲜有正面的反映..有些影片;即便涉及到上述事件;也是作为背景处理..好莱坞主流电影所承载的大多是些虚幻的白日梦般的世俗神话..这与美国人把电影长期点位于商业娱乐行业有关;也与发生在好莱坞的迫害进步人士的“黑名单”事件有所关联.. 三是套用一个个经过市场验证、深受观众喜爱的叙事模式..
经典好莱坞电影;常常给人似曾相识的感觉..从艺术的角度来说;重复和模仿之作很难入流..但事实也已证明;某种相对固定的电影样式确实能够争取到相对稳定的观众..结合观众观看的习惯;把某种电影样式和影像特征予以强化并实施局部翻新;是好莱坞电影在叙事方面的又一个谋略..如果说好莱坞电影人也还是有一些个性和创造精神的;那也只能在类型化电影的总体框架内追求丰富多彩了.. 四是展示几个光彩照人、容易引起观众认同感的理想化人物..
能否让观众对银幕上的人物形象产生认同感;是决定一部饮片成败的关键..在这方面;“黄金时代”的好莱坞深谙个中三味..好莱坞电影中常见的主要人物;既不是富得流油的金融寡头;也不是一贫如洗、一无所有的劳工或农民;而是不太穷也不太富;知书达理、有点幽默感也有开拓精神的中产阶级..对于大资产阶级;主人公会给点讽刺与调侃；对于平民阶层;主人公会给点同情与怜悯；对于法律与准则;则采取总体尊重、局部戏弄的态度..显然;这样的人物是最容易在广泛的人群中获得认同的..有人说;好莱坞多年来推销的是中产阶级的意识形态和生活方式..但造成这个结果的原因更多的是出于商业动机;出于为了获得普遍的认同感..
叙事指的是讲故事的方法;通常是如何在时间和空间中把时间组织起来——也就是编剧和导演如何把一个股市的原始内核用最吸引人、最有趣的方法讲出来..好莱坞关于电影的叙述有一套不成文的规定;并且诞生了一种非常精致的故事框架..叙述者看故事的角度不同;也会影响到叙述;产生相对而言的“限制型”和“非限制性”的叙述；此外;好的叙述方式必须扣人心弦、生动有力;让观众对即将发生的事件充满兴趣;我们把这称为推动力.. 叙述、故事和情节
746130_那些年，好菜坞大片中被迫剪掉的精彩镜头__
WORLD VISION 2013.NO.09Culture 文化·娱乐2013年4月11日，好莱坞著名导演昆汀·塔伦蒂诺的新作《被解救的姜戈》在内地院线开始上映，仅仅播放了1分钟，这部号称“尺度最大的引进片”即因为“技术问题”被通知全面撤片，令许多影迷惋惜、疑惑、愤怒的同时，还有一丝意料之中的无奈。要是昆汀·塔伦蒂诺的作品能够在内地顺利公映，那才真是见鬼了。从《低俗小说》、《无耻混蛋》到《杀死比尔》系列，作为公认的暴力美学大师，昆汀·塔伦蒂诺的每部作品都为中国影迷所熟悉，但他的每部作品都无法通过正规途径在中国上映。这其中或许存在诸多因素，但中国内地的电影审查制度毋庸置疑是最重要的原因。电影审查委员会1993年4月21日颁布的中国《电影审查暂行规定》可以算是现代《电影审查法》的雏形，这个规定提出了电影审查所禁止的八项内容，在之后的20多年里，这八项内容一直没有丝毫变化。只有2003年以后，在拍摄和公映许可证发放两方面出现了一些调整。拍摄完成的电影能否进行公映，资格由电影审查委员会依据《电影审查法》的规定进行审核。审查一部电影，并不需要每个委员都要到场，只要大部分到了就可以。委员会由36名委员组成，他们来自各行各业，并非都是广电总局的官员。比如尹鸿是清华大学教授，郑洞天是北京电影学院导演系教授，于洋是电影导演，朱小征是全国妇联宣传部文化处处长，，肖虹是国家宗教事务局办公厅综合信息处处长等。首先制片单位需要向国家广电总局递交一份审查申请书，接下来审查委员会看片，并正式进入审查流程。看完片子后，委员们根据自己的观影感受和判断，给影片打分，是“通过”、“修改后通过”、“修改后再审”或者“不通过”。如果认为需要修改，则需给出修改意见。待制片单位按照“修改意见”对影片进行修改后，再递交审查委员会复审。如一切妥当，便可获得电影局颁发的《电影公映许可证》。显然审查委员们对《电影管理条例》中“禁止的内容”都有着各自不同的理解，导致审核结果往往体现强烈的主观色彩。即使同一部影片，委员们之间也会出现很大分歧。比如在《满城尽带黄金甲》审核时，一部分委员认为影片中一些镜头血腥暴力，应该删减，而另一部分则认为张艺谋在技术上处理得比较干净，该片能代表中国冲击奥斯卡。结果在国内《满城尽带黄金甲》一刀未剪，而打入美国市场后却被定为R级（限制级，有血腥暴力和色情描写，17岁以下未成年人必须在家长陪同下观看）。那些年，被删掉的镜头有人认为，中国电影审查制真是太“随缘”了。它的“弹性标准”、“人为因素”一直饱受诟病。导演路学长的《钢铁是怎样炼成的》，在送审时被认为不能通过，电影局没有具体意见，说就是不行。路学长说他最想不明白“没有意见”为什么还不行。但同期上映的《风声》《线人》中有大量血腥镜头，却都通过了审查。相比暴力镜头的有所通融，委员们也有坚决一致的意见，那就是抵制裸露。床戏香艳的《色·戒》，六次床戏中三场被完全剪掉，留下的3场则只保留了头尾部分。同年上映的《苹果》，也因激情戏过多遭到了大量删减，基本标准是：脖子以下13公分开始删。于是片子中被删的有刘苹果（范冰冰饰）哺乳的镜头，以及林老板（梁家辉饰）跟安坤（佟大为饰）的屁股。2006年，《迈阿密风云》中科林·法莱尔和巩俐的激情戏在国内上映时同样“点到为止”。1994年斯皮尔伯格希望《辛德勒名单》在中国上映，但送审后，广电总局给出了修改意见，要求删除片中犹太女囚被送往奥斯维辛后集体洗澡的一场戏，原因就是女性裸露了身体。斯皮尔伯格无论如何都无法同意这个修改意见，结果中国观众错过了在大银幕上观看这部R级影史杰作的机会。“中国特供”的电影，让我们错过了什么那些年，好莱坞大片中被迫剪掉的精彩镜头本刊记者 | 江意 许多好莱坞大片引入 中国放映室，删除了“引人入胜”但“腐朽 堕落”的内容。近年 来，甚至出现了专为 中国市场修改的“特 供版”。《泰坦尼克号》中杰克为露丝作画的整场戏依然保留，只是引进后损失了关键的“露点一秒”，露丝的裸露镜
《2024年论“新好莱坞”电影的艺术特征》范文
《论“新好莱坞”电影的艺术特征》篇一
一、引言
自上世纪七十年代以来，美国电影业经历了一次重大的变革，被称为“新好莱坞”电影。这一时期的电影以其独特的艺术特征，在内容、形式和技巧上都有所创新，从而形成了具有时代特色的电影文化。本文旨在深入探讨“新好莱坞”电影的艺术特征，包括叙事手法、人物塑造、技术革新等方面，分析其成功背后的艺术原理和创作思维。
二、叙事手法
新好莱坞电影在叙事手法上突破了传统模式，呈现出多元化的特点。其剧情紧凑，节奏明快，通过巧妙的结构设计，将情节和情感巧妙地交织在一起。此外，非线性叙事、时空跳跃等手法也得到了广泛应用，使得电影在讲述故事的同时，也呈现出一种艺术美感。
三、人物塑造
新好莱坞电影在人物塑造上注重个性化和心理层面的深度挖掘。与传统电影中的人物形象相比，这一时期的人物形象更加丰富和立体。通过细致的心理描绘和复杂的性格设置，观众可以更深入地理解角色的内心世界。同时，这些角色所面临的道德困境和伦理选择也为电影增加了许多看点。
四、技术革新 新好莱坞电影在技术上实现了突破，包括摄影、剪辑、特效等方面。高超的摄影技巧使得画面更具视觉冲击力，而剪辑和特效的运用则进一步提升了电影的观赏性。此外，声音设计也是新好莱坞电影的一大亮点，通过音效和配乐的巧妙运用，为电影营造了恰到好处的氛围。
五、视觉风格与美学追求
新好莱坞电影在视觉风格上呈现出多样化的特点，既有现实主义的写实风格，也有奇幻、科幻等类型片的独特风格。这些风格各异的电影作品在追求视觉冲击力的同时，也注重表达深层次的美学追求。此外，色彩运用也是新好莱坞电影的一大特色，通过色彩的对比和运用，为电影营造了独特的氛围和情感基调。
六、社会文化背景下的艺术特征
新好莱坞电影的艺术特征是在特定的社会文化背景下形成的。这一时期的美国社会经历了巨大的变革，人们的价值观、审美观都发生了变化。新好莱坞电影正是在这样的背景下应运而生，它既反映了当时社会的热点问题，也满足了人们对于艺术和审美的需求。因此，新好莱坞电影的艺术特征是与其所处的社会文化背景紧密相连的。
从好莱坞电影看美国文化的传播
龙源期刊网 从好莱坞电影看美国文化的传播
作者：顾小倩
来源：《现代交际》2018年第03期
摘要：当前，好莱坞电影备受国人的欢迎，美国的好莱坞电影出口产值也非常高。从某种角度来说，美国好莱坞电影就是美国文化的一种载体，好莱坞电影在国内上映，美国的文化也在一定程度上得以传播。本文就从好莱坞电影出发，探讨美国文化的传播。
关键词：好莱坞电影 美国文化 传播
中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2018）03-0065-03
一、美国好莱坞电影中文化传播的现象
以卓别林的喜剧电影为开端，美国好莱坞电影风潮席卷全世界。美国好莱坞电影在世界的热播，为美国带来了丰富的收入，使得美国在全世界的文化市场中也具有一定的优势。目前，虽然好莱坞电影的生产量仅占据世界电影生产总量的百分之六，然而，好莱坞的电影播放时间却占据世界电影总播放时间的百分之八十，美国以沃特迪斯尼公司为首的电影工场在全世界电影领域占据着极其重要的地位，该公司出厂的动画电影甚至包揽了全世界动画电影的市场。在全球化的浪潮下，美国的好莱坞电影的口碑一直很好，而且其一统天下的局势也愈发凸显。
好莱坞电影占据各国电影市场，引发的担心是美国好莱坞电影中一直强调的美国文化。好莱坞电影诞生伊始，几乎每一部都在宣传着美国的文化价值理念。好莱坞电影以精彩的内容和易于接受的形式，在世界各国传播，其中的美国文化价值理念也自然而然地传播到全世界。可以说，好莱坞电影具有较强的文化软实力，并且超出了外表宣教的力度。很多人在观看好莱坞电影时，也自然而然地接受了美国的文化价值理念。好莱坞电影在世界各国播放的过程中，完成了文化传播的使命，实现了以非强制的手段控制全球文化的最终目的。
2012年4月，好莱坞电影《泰坦尼克号》在中国的上映，改变了以往春季档影片略显疲态的不良现状。在仅仅一个月的时间里，电影《泰坦尼克号》在中国电影市场的票房收入就高达96亿元。导演对此也大吃一惊，为什么《泰坦尼克号》在中国市场上取得如此惊人的票房，超越了中国同期上映的所有电影，仅仅是因为3D技术吗？有观众反映，《泰坦尼克号》的成功与其3D的联系并不大，其主要原因在于该电影承载了一代中国人的青春记忆，这是终生难忘的美好情结。有人对过去的年华缅怀，追求那场久违的震撼，3D效果更是让这些人重温了过去。可以说，《泰坦尼克号》带着满满的记忆而来，载着惊人的票房而去。还有一个问题，为什么中国人的记忆会与一部美国的电影相关联。按理来讲，我们本土化的《鸦片战争》《十七岁的单车》等电影不是更能引起人们的缅怀吗？其实，早在20世纪30年代，美国政府就意识到文化的输出是一个国家的软武器。通过文化输出，能够自然而然地影响到其他国家、龙源期刊网
好莱坞翻拍凶猛 细数十大最佳翻拍电影
好莱坞已经江郎才尽了吗？
如果你最近去过电影院，可能就会得出肯定的答案。几乎所有上映的电影都是翻拍的
最近热映影片有《新浑身是劲》（Footloose）、《新稻草狗》（Straw Dogs）、《新怪形前传》（The Thing）（这已经是第二次翻拍了），还有即将上映的《新天师斗僵尸》（Fright
Night），《新蛮王柯南》（Conan The Barbarian）和《新亚瑟王》（Arthur）。除此之外，科林·法雷尔（Colin Farrell）将拿到2亿美元的预算来翻拍阿诺德·施瓦辛格的《全面回忆》(Total Recall)。同时，故事情节漏洞百出，理应永不翻拍的《天狐入侵》（Red Dawn）也正在翻拍进行中。同时拿到大笔预算正在翻拍的电影还包括《金刚》（King Kong）、《大地惊雷》（True Grit）、《极速风暴》（Rollerball）、《地球停转之日》（The Day the
Earth Stood Still）、《世界大战》（War of The Worlds）以及哈里森·福特（Harrison
Ford）的浪漫电影《情归巴黎》（Sabrina）。
这些作品基本代表了现在的电影市场状况。尽管好莱坞过分地相信，翻拍一部成功电影有一定的安全性，不幸的是，大部分的翻拍电影都惨遭失败，无论从影评人的口碑还是票房角度。不过，问题的关键并不是翻拍本身，而是挑选哪部翻拍对象。好莱坞电影公司往往倾向采用一对孪生法宝：特效和明星，来增强翻拍电影的吸引力，但这对法宝能确保的只有一件事：耗资巨大。
那些经典的，或者那些首次上映就得到广泛好评的杰出电影，是不应该去翻拍的 它们都已经没什么地方可以改进了。这也就是为什么巨资翻拍的《金刚》尽管采用了极其先进的特效，但并没有超越已经有80年历史的原版电影（虽说比起上一次翻拍有了不少进步）。同样，虽然我很喜欢杰夫·布里奇斯（Jeff Bridges）。但我觉得要说他在新版《西方》（Western）中的演技能够超越公认的、备受尊敬的原《西方》主演约翰·韦恩（John Wayne），也是十分荒谬的。如果按这样的思维方式下去，可能迟早会有电影公司的高管认为马特·达蒙（Matt Damon）和本·阿弗莱克（Ben Affleck）能够演绎出更好的《虎豹小霸王》（Butch
二十世纪福克斯电影公司
二十世纪福克斯电影公司
求助编辑百科名片
二十世纪福克斯电影公司
二十世纪福克斯电影制片公司（20th Century Fox），香港称为二十世纪霍氏公司（英文名称：20th Century Fox），是美国的电影公司，成立于1935年5月。在好莱坞的八家大公司中，二十世纪福克斯是创立最晚的，而且经受的波折也最多，几次经历险些破产的厄运，虽然，创始人之一的威廉·福克斯虽然能够把姓氏写在公司名里，但实际上，在1935年这家公司正式挂牌时，威廉·福克斯已经是局外人。
目录
公司介绍
历史变迁
近几年出品电影
策划并购
编辑本段公司介绍
达瑞尔·扎努克
二十世纪福克斯[1]的真正灵魂人物是达瑞尔·扎努克，这个热衷于制作巨片的电影大亨给二十世纪福克斯打上了鲜明的印记，一说起福克斯，人们就会想起《最长的一天》、《音乐之声》和《泰坦尼克号》这样大获成功的鸿篇巨制，当然，也有《埃及艳后》这样的票房臭蛋和1979年令人生畏的《异形》系列。而在摇摇欲坠的六十年代之后，当澳大利亚的传媒业巨子鲁伯特·默多克伸手得到了接力棒，这家公司也进入了一个长达三十年的稳定期，并支持年轻的乔治·卢卡斯拍出了《星球大战》系列电影。
编辑本段历史变迁
1935年，二十世纪电影公司和福克斯电影公司宣告合并，二十世纪福克斯正式登场了，这家新公司也是最晚成立的好莱坞大公司。实际上，早在1915年，威廉·福克斯就创建了福克斯电影公司，当时，他把自己的两家电影公司，主营电影发行的伟大纽约公司和制片的票房吸引力电影公司合而为一，并以自己的姓氏命名这家新公司。威廉·福克斯是好莱坞最早的电影大亨之一，与其他电影大亨不同，威廉·福克斯最大的兴趣在建造新电影院和收购电影院上，相比之下，制作电影只算是第二位的。威廉·福克斯还是好莱坞最早进行垂直经营的电影大亨，就是拥有制片、发行和放映全套业务。
1917年，威廉·福克斯被加州充足的日照和低廉的制作成本吸引，也在西海岸开设了制片部门。1926年，福克斯电影公司在好莱坞贝弗利山西面买下了300英亩土地，在上面建造了一座庞大而且设备先进的制片厂。这段时期，福克斯出品了获得奥斯卡最佳影片的《第七天堂》和《马路天使》，还有有声片《在老亚利桑那》。
好莱坞电影的特点
一、经典好莱坞电影叙事的形成和发展完善之路
“好莱坞”有几种界定方式：最宽泛的是指美国电影业，包括不同城市、不同规模的电影
制作和发行公司；狭义的“好莱坞”是指“七大金钢”公司（俗称“主流片厂”，包括时代华纳、
迪斯尼、福克斯、派拉蒙、环球，哥伦比亚、米高梅）；地理概念的“好莱坞”是指大洛杉矶
市当中的一个镇，山坡上有个巨大的“好莱坞”（Hollywoodland）字样，但只有派拉蒙一家
主流片商坐落该市。
以时间坐标来看，“好莱坞”大约从1904年起，叙事形式（剧情片）成为电影产业中最
突出和最重要的形式。这时，好莱坞开始成为世界电影工业的强势力量。1908——1927年
是经典好莱坞电影的发展阶段。1910年左右，许多电影公司开始迁往加利福尼亚州洛杉矶
的一个小镇，好莱坞成为电影公司的主要聚集地。到1920年的10年间，许多小公司逐渐合
并成为一些大公司。在这种大众化生产体系的制片厂里，美国电影开始形成了完全倾向叙事
形式的电影制作。爱迪生公司的一位导演埃德温.鲍特是第一个运用叙事连贯性与发展的原
则来拍片的导演（相对于早期的杂耍式小喜剧的影片，是一种前古典的叙事电影）。鲍特的
影片《一个美国消防员的生活》（1903），片中我们看到一对母子被消防员救了两次，一次
从屋里拍摄，一次从屋外拍摄。虽然该片运用了一些重要的经典叙事因素（如一个消防员预
感火灾将发生，一连串拉着警报的消防车开到现场的镜头），但鲍特在当时还没有认识到应
当如何运用两个镜头的交错剪辑，来传达给观众一个完整的故事与剧情。
鲍特的另一部电影《火车大劫案》（1903）则可以称为经典好莱坞电影的原型。剧情发
展已经具有清楚的时间、空间和逻辑上的线索，从劫匪开始抢劫到最后被歼，观众可以清楚
地看到一步步的发展。
好莱坞导演格里菲斯的影片《一个国家的诞生》（1915）和《党同伐异》（1916），其叙
事语言的开创性具有让电影可以和音乐、戏剧、小说等门类一同站在艺术品的行列里的划时
好莱坞历史上最伟大的100部电影
好莱坞历史上最伟大的100部电影
1998年6月16日，美国电影协会（AFI）公布了一百部最佳美国影片的评选结果，影片跨度从1915年的《一个国家的诞生》到1996年的《冰风暴》，奥逊.威尔斯的《公民凯恩》以最多票数当选百部之首。
共有1，500多名协会会员参加了投票，他们中包括导演，演员，编剧，影评家和电影史学家等，克林顿总统和戈尔副总统作为特邀佳宾也参与了这项大规模活动。
鉴于美国电影协会在美国电影业中的特殊地位，此次评选具有极高的权威性，当可视作对过去一百多年美国电影成就的一次盖棺论定式的评价。尽管如此，结果宣布之后，仍有不少媒体提出各自的异议。《华盛顿邮报》的资深记者鲍勃.托马斯便提出了他的三点不满：一是本世纪最伟大的电影《乱世佳人》被贬低到第四位；二是只有四部无声片入围，大大低估了美国早期电影的成就和在整个电影史中的地位；三是美国电影史中最杰出的社会写实派导演普雷斯顿.斯特奇斯竟然无一部作品入选。
相对于斯特奇斯的不幸，斯皮尔伯格则风光无限，他有五部影片被选中，领先于各有四部入围的比利.怀尔德和希区柯克。在所有影片中有43部出自13位导演之手。
查理.卓别林成为最著名的演员兼导演，有三部其自导自演的影片入选。
马龙.白兰度成为唯一一位有两部影片入选前十部的男演员。
在百佳影片中，两位著名男影星詹姆斯.斯图尔特和罗伯特.德尼罗各有五部影片；罗伯特.杜瓦尔则在6部影片中扮演过角色，其中包括在《杀死一只知更鸟》的一个小角色；性格演员沃尔德.邦德的出现频率最高，共有7部——《一夜风流》《愤怒的葡萄》《失婴记》《马耳他之鹰》《乱世佳人》《美好生活》和《搜索者》；而凯瑟琳.赫本则在女演员中一马当先，她主演的四部影片都被列入名单，紧随其后的是纳塔莉.伍德，费伊.唐纳薇和黛安.基顿，她们各有三部入围。
这一百部影片中，正剧的数量占绝对优势，此外有11部喜剧片，9部战争片，8部歌舞片，8部西部片，4部科幻片，4部恐怖片，4部无声影片和2部卡通片。虽然大多数奥斯卡最佳影片均得以入围，但仍有不少被排挤出局，其中包括《大饭店》《失去的周末》《良相佐国》《骗中骗》《走出非洲》和《雨人》等。
好莱坞10大经典动作电影排行
好莱坞10大经典动作电影排行
作者：PHBang 来源： 时间：2013年06月03日
-
中华武术博大精深，但不知道从什么时候开始喜欢上好莱坞的动作电影，相比较国产动作片，好莱坞动作电影更多了一些真实感和人性化的人物个性提现。推荐下我最喜欢的好莱坞10大动作电影，希望大家喜欢。
1.变脸 （又名《夺面双雄》）
导演：吴宇森
主演：尼古拉斯凯奇、约翰.特拉屈伏塔
出品年份: 1997年
把这部排在第一，因为这是我最喜欢的动作片。吴宇森是我最喜欢的动作片导演，而《变脸》我认为是老吴的巅峰之作，吴氏风格的完美体现。
变脸虽然有一点点科幻成分，但这可以忽略不计。
影片讲的是一个警探和一个黑帮老大因为换脸而改变了身份，而不得不生活在对方的世界里。凯奇与屈伏塔的演技实在太棒了！一开始凯奇是黑帮老大，特拉屈是好的警探，后来两人调换了身份，竟然没有影响到他们良好表现。两人将正邪两种人物性格演绎得淋漓尽致，这一方面归功于凯奇与屈伏塔的演技，另一方面也不得不佩服老吴对演员的掌控能力。
影片的动作场面华丽到了极致，汽车撞飞机，飞机撞大楼，枪口喷出的炫丽火花、飞翔的白鸽、被子弹击落的玫瑰、湖面上激起的白色浪花，这一切美得令人心醉，没见过哪个导演能把动作片拍得如此唯美浪漫的。
影片之中印象比较深刻的一个场面是：在激烈的枪战中，孩子的母亲给孩子戴上耳机，音乐缓缓流出，抒情、温馨而温暖，在孩子的眼前子弹横飞，血花弥漫，这里音乐与枪战形成了强烈的对比，这已经不是简单的电影画面，而是艺术，浪漫的电影艺术。
场面之二：凯奇与屈伏塔站在一面双面镜的两边，镜面映出的脸，却不是他们自己的脸。屈伏塔说：“ 不如我们把脸换回来。”凯奇说：“可是我失去的东西已经拿不回来了。”屈伏塔说：“还有个方法，我们互相残杀吧！”然后两人枪口对着镜中的脸开枪，脸碎了。这个场面实在太妙了，令人拍案叫绝。
这部片虽然没有获得任何奖项，但以这部片的水准而言，老吴完全有能力获得奥斯卡最佳导演奖。可惜这片之后，老吴拍的片一部不如一部，当然这不是他的能力有问题，而是美国片方没有把影片的控制权完全交给他，所谓寄人蓠下，看人眼色。