元散曲名词解释(一)
第四讲 元散曲
五、元曲的题材内容及时代特征
• 任中敏《散曲概论· 内容》：剧曲不论，只 就散曲以观：上而时会盛衰、政事兴废， 下而里巷琐故、帏闼秘闻，其间形形式式， 或议或叙，举无不可于此体中发挥之者。 冠冕则极其冠冕，淫鄙则极其淫鄙，而都 不失其为当行也。以言人物，则公卿士夫、 骚人墨客，固足以写；贩夫走卒、娼女弄 人，亦足以写；且在作者意中，初不以于 公卿士夫、骚人墨客，有所歧视也。大而 天日山河，细而米盐枣栗杨维桢 ②曲源于词：贯云石、虞集 王世贞：曲者，词之变。自金元入主中国， 所用胡乐嘈杂凄紧，缓急之间，词不能按， 乃更为新声以媚之。（《曲藻·序》） • 王骥德：入宋而词始大振，署曰“诗余”， 于今曲益近· · · · · · 金章宗时渐更为北词。 （《曲律· 论曲源》）
• 如此，殆为元曲中大小体制所同具之不二 章法也。凤头美丽，所以擒控题旨，引人 入胜；猪肚浩荡，所以发挥题蕴，极尽铺 排；豹尾响亮，所以题外传神，机趣遥远。 豹尾最紧要，必不可少；猪肚次之，每为 一篇中便于逞才，发舒笔力之处，故作者 亦必不肯忽；唯凤头一层，注意者较鲜耳。 （《散曲概论· 作法》）
• ③套数：又称“套曲”、“散套”、“大 令”，其体式特征最主要的有三点，即它 由同一宫调的若干首曲牌联缀而成，各曲 同押一部韵，通常在结尾部分还有[尾声]。 即：多曲组合、首尾一韵、一般有尾声。 • 王国维：小令只用一曲，与宋词略同；套 数则合一宫调中诸曲为一套，与杂剧之一 折略同。（《宋元戏曲考》） • 任中敏：套曲之组成，普通有三种情形： 一，至少二首同宫调之曲牌相联，若宫调 虽异，而管色相同者，亦可互借入套· · · · · · ；
• 赵义山：“正”、“衬”之分，非关作者 之事，而是曲论家或曲谱家的事，是曲论 家或曲谱家“作古”定格的需要，而各位 曲论家或曲谱家对某一作品审视的角度不 同，或理解不一致，所标衬字也就各不相 同。
元散曲
宫调与曲牌
宫调是古代戏曲、音乐名词。是音乐的各种调式， 宫调不同，音调就不同。以七声配十二律，可得八 十四宫调。 七声 ：定宫、商、角、徵、羽、变宫、变徵 十二律由低音到高音次序为：黄钟、大吕、太簇、 夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无 射、应钟。 九宫调: 仙吕、南吕、中吕、黄钟、正宫、大石、 双调、商调、越调 曲牌，俗称“牌子”。和词牌一样，是曲的音乐谱 式。如《窦娥冤》中的《耍孩儿》、《鲍老儿》、 《叨叨令》、《端正好》、《滚绣球》、《一煞》、 《二煞》等都是曲牌名。
元 散 曲
小令 （一宫调一曲子）
散曲 《越调.天净沙.秋思》 元 曲
套曲（一宫调数曲子）
《般涉调.哨遍.高祖还乡》
杂剧 （散曲＋“科”＋ “白”）Fra bibliotek散曲概念
所谓散曲，在元代被称为乐府或词。 是继宋词之后,兴起于金元之际，盛 行于元明两代的一种合乐歌唱的新 兴诗体。
音乐——元代流行歌曲； 文学——一种具有独特语言风格的抒情诗。
纪君祥的《赵氏孤儿》（赵武）
元杂剧四大爱情剧
关汉卿《拜月亭》（王瑞兰、蒋世隆） 白朴《墙头马上》（裴少俊、李千金）
王实甫《西厢记》（崔莺莺、张珙） 郑光祖《倩女离魂》（张倩女、王文举）
元曲四大家
元散曲的分期
前期可以大致视为本色派或豪放派，口语化， 通俗化，自然、诙谐，知名作家有关汉卿、马 致远、张养浩等人； 后期可以大致视为文采派或清丽派，讲炼句为 工，对偶见巧，知名作家有睢景臣、张可久、 乔吉等人。
元杂剧的四大悲剧
关汉卿的《窦娥冤》(窦娥) 马致远的《汉宫秋》（汉元帝、昭君）
白朴的《梧桐雨》（唐明皇、杨贵妃）
元明清古代文学名词解释
名词解释：1、散曲：散曲是金元时期流行乐曲的曲词，元人称为“乐府”或“新乐府”。
是一种新兴诗体。
散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。
它是相对剧曲而言的。
旧称有科白、有故事情节、装扮起来演唱的为剧曲，清唱的为散曲。
特点是:趋俗性,好写隐逸,谐谑调笑。
2、“元曲四大家”：指元代文坛上为人推崇的四位元曲作家关汉卿、马致远、白朴、郑光祖。
关汉卿的代表作为《窦娥冤》，马致远的代表作为《汉宫秋》，白朴的代表作为《梧桐雨》，郑光祖的代表作为《倩女离魂》。
3．南戏：与北曲杂剧相对而言，是南曲戏文的简称，特指宋元时期南方地区流行的戏曲形式，又叫戏文、南词等。
它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱技艺，以及元杂剧表演故事的形式。
内容多以家庭为主，曲调轻柔婉转，体制上较为自由，表演不拘一恪。
因其最早产生于浙江温州，故又称“温州杂剧”、“永嘉杂剧”。
有“四大南戏”、《琵琶记》等优秀作品。
4、“四大南戏”：是元末明初南戏的代表作，也是民间长期流传的作品。
又称“四大传奇”。
分别是《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》。
这些剧本既贴近民间，又显示出文人对南戏写作的渗透，提高了南戏在戏坛上的地位。
5、章回体小说：是我国古代长篇小说的主要甚至是唯一的形式。
其特点是分回标目、分章叙事、情节繁复、内容通俗、语言晓畅、文备众体、模拟说话艺术等。
章回体小说是从宋元讲史话本的基础上发展起来的，所以保存了话本的某些特点，如开头的开场诗和结尾的散场诗，但有所发展，艺术上更加成熟。
代表作有《三国演义》，《水浒传》等。
6、拟话本：明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作一些新的小说。
这类白话短篇小说有人称之为“拟话本”。
从鲁迅起，一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。
7、玉茗堂四梦：汤显祖的四部传奇。
《紫钗记》（由早年所写《紫箫记》改作），《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》，合称《玉茗堂四梦》。
中国古代文学史(选)元散曲
南吕·一枝花·不伏老
一枝花 攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，
柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞 得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳。 梁州
我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿 朱颜不改常依旧，花中消遣，酒内忘忧。分茶攧竹， 打马藏阄；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴 的是银筝女银台前理银筝笑倚银屏，伴的是玉天仙 携玉手并玉肩同登玉楼，伴的是金钗客歌《金缕》 捧金樽满泛金瓯。你道我老也，暂休。占排场风月 功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头， 曾玩府游州。
散曲的体制
散曲的体制主要有小令、套数以及介于两 者之间的带过曲等几种。
小令，又称“叶儿”，是散曲体制的基本 单位。其名称源自唐代的酒令。单片只曲， 调短字少是其最基本的特征。
重头：是一种联章体，又称重头小令，它由 同题同调的数支小令组成，最多可达百支， 用以合咏一事或分咏数事。
带过曲：宫调相同，音律能衔接的两个或至 多三个曲调连缀在一起首尾一韵，共咏一事。
第九讲
元代散曲
散曲的兴起及其体制风格
散曲的兴起：散曲，元代称为“乐府”或 “今乐府”。散曲之名最早见之于文献，是 明初朱有燉的《诚斋乐府》，不过该书所说 的散曲专指小令，尚不包括套数。明代中叶 以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括 了进来。至２０世纪初，吴梅、任讷等曲文 家的一系列论著问世以后，散曲作为包容小 令和套数的完整的文体概念，最终被确定了 下来。
集曲：取各个曲中零句组成一个新调。
套数，又称“套曲”、“散套”、“大令”， 是从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。套数 的体式特征最主要的有三点，即它由同一宫 调的若干首曲牌联缀而生，各曲同押一部韵， 通常在结尾部分还有〔尾声〕。
元散曲
此曲将败落景象与断肠之愁相映相生，加重了情感的力度。前三句 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”每二字一组，对 仗工整。选取一系列令人悲伤的景物，形成一种独特的哀婉境界。 “枯藤老树”，给人以压抑,暮气。 “昏鸦”与“小桥流水人家”，本应给人的是温馨的感觉，可是这 种归宿感的温馨，对游子来说却根本不存在，甚至产生了人不如鸦 的感觉!你看，傍晚了，乌鸦都有归宿，可游子在凛冽的西风中依 然漫无目的地漂泊。 “瘦马”二字，更是有一种沉重。马都累瘦了，可游子还在奔波， Huiyi8素 材： 为生活奔波，游子该有多少辛酸！ www.hui “夕阳西下，断肠人在天涯。”已有呼之欲出之感。天色将晚，灰 心颓丧的游子，正急于寻找住处投宿，此情此景写尽了游子的辛酸 与悲愁。 元代音韵学家周德清在其《中原音韵》一书中，美誉其为“妙极! 秋思之祖也!”。 近代著名学者王国维在其《宋元戏曲考》一书中， 亦夸赞此曲为“纯是天籁，仿佛唐人绝句。”
小贴士：文化风俗的产生与形成，往往与当时 的政治环境有很大关联，因此在我们平时阅读 历史时，要注意当时的政治大环境。
二、异族统治下的文化变异 在金、元少数民族政权统治下，正统的儒家思想 削弱。元代儒生在前途渺茫之际，寻找新的生活支 点，成为他们自觉不自觉的行动。民间的“俗谣俚 曲”经这些士人加工, 吸收传统乐曲，并融入少数 民族乐曲,形成固定的曲调, 在民间传唱。元散曲就 是在这些“俗谣俚曲”的基础上形成并发展的。创 作中，儒生们背弃传统的价值观念与行为规范，放 纵自己，注重享受。因此有马致远的“笑当时诸葛 成何计? 出师未回，长星坠地，蜀国空悲。不如醉 还醒，醒还醉”，更有关汉卿的“则除是阎王亲自 唤，神鬼自来勾……那其间才不向烟花路儿上走。 ”
马致远
Huiyi8素 材： www.hui
元代散曲
张可久
［中吕· 普天乐］《西湖即事》： 蕊珠宫，蓬莱洞。青松影里，红藕香中，千 机云锦重，一片银河冻。缥缈佳人双飞凤， 紫箫寒月满长空。阑干晚风，菱歌上下，渔 火西东。 朱权《太和正音谱》称赞张可久散曲“清而 且丽，华而不艳”。
［中吕· 卖花声］《怀古》
美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空 老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一 声长叹。
周德清《中原音韵》
赞其为“秋思之祖”， 确是“深得唐人绝句 妙境”(王国维《人间 词话》)之作。
白朴
〔双调· 沉醉东风〕《渔父》 黄芦岸白蘋渡口，绿杨堤红蓼(liǎo)滩头。 虽无刎劲交，却有忘机友，点秋江白鹭沙鸥。 傲煞人间万户侯，不识字烟波钓叟。
白朴
［阳春曲］《题情》
从来好事天生险，自古瓜儿苦
卢挚
【双调】沉醉东风
秋景 挂绝壁松枯倒倚，落残霞孤鹜齐飞。 四围不尽山，一望无穷水，散西风满 天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇 湘画里。
李昌集《中国古代散曲史》
华东师范大学出版社，1991年版。
元前期散曲的分类： 1、志情文学：感叹人世间的繁华相替、荣 辱变迁；抒发散诞逍遥的隐逸之志。 2、花间文学：以闺情为基本题材的文学。 3、市井文学：具有市井生活内容和趣味风 格的作品。
后甜。奶娘催逼紧拘钳，甚 (疑当作“尽”)是严，越间阻 越情忺(xiān) 。
卢挚
卢挚(约一二四二--一三一五以后)，字处道， 一字莘老，号疏斋，又号嵩翁，涿郡(今河 北涿州市)人。 贯云石评其曲"媚妩，如仙女寻春，自然 笑傲"(《阳春白雪序》)。著有《疏斋集》， 明初尚存，后佚。今有李修生《卢疏斋集辑 存》。
元散曲
一、散曲的兴起元曲包括元代杂剧与元代散曲。
散曲是诗词之外的又一种新的韵文形式，它是从词发展而来，又在金元时期各种曲调的基础上，吸收了少数民族的乐曲及部分唐宋词调的成分，而形成的一种新体诗，它是按一定宫调的典牌填写出来的能唱的曲词。
由于散曲可以入乐，当时人们又称其为乐府、北乐府、小乐府、新乐府。
三、散曲与诗词的区别（元散曲的艺术特色）1 、语言的通俗一般地说。
诗的语言典雅，词的语言浓艳，而曲的语言俚俗。
由于散曲是在“俗谣俚曲”的基础上发展起来的，它的许多曲调来自乡村如 [ 山坡羊 ] 、 [ 豆叶黄 ] 、 [ 千荷叶 ] 等，同时又主要流传在市民中间，因此它的语言清新活泼，通俗易懂，虽然经过文人的创作，具有了“文而不文，俗而不俗”的特点，但仍然保持民歌歌词质朴活泼的特点。
如关汉卿《不服老》，马致远 [ 般涉调·耍孩儿 ] 《借马》、睢景臣的 [ 般涉调·哨遍 ] 《高祖还乡》、杜仁杰 [ 般涉调·耍孩儿 ] 《庄家不识勾栏》等，其中有不少民间口语。
又如：杨景贤 [ 中吕·红绣鞋 ] 《咏虼蚤》小则小偏能走跳，咬一口一似针挑。
领儿上走到裤儿腰。
眼睁睁拿不住。
身材儿怎生捞？翻个筋斗不见了。
全用口语写成，通俗易懂。
又如：姚燧的《凭栏人·寄征人》写思妇的矛盾心理：“欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。
寄与不寄间，妾身千万难”二十四字全是口语白描，十分自然真实。
2 、形式的活泼①用韵方面。
诗词押韵分平仄，平仄不能互押。
曲没有入声，平、上、去三声可以通押，比诗词的用韵更加宽泛。
诗词力避重复押韵，而曲则不避用相同的韵。
诗词用韵比较疏朗，隔一、二行押，而曲用韵较密，几乎句句押韵。
②用字方面。
诗词不能增加衬字（律诗和词都是定句定字的），而散曲除依声填词外，还可以在本字外自由地加上衬字。
这是对已经僵化了的词的定格的突破，解决了自唐宋以来，词的固定格调与表情达意之间的矛盾，使它的形式更加自由活泼。
古代文学名词解释(元明清)部分
一、元代名词解释1、南戏：是南曲戏文的简称。
它于北宋末年流行于浙江温州一带，称永嘉杂剧，或温州杂剧。
它以南方民间曲调和方言来演唱，改折为出，改末为生，一出之中不限一个宫调和一韵，不必一人独唱到底。
以管乐伴奏，曲调轻柔婉转，曾因受到元杂剧的冲击，一度衰落，后复兴，为明清传奇的产生提供了艺术基础。
2、元杂剧：以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。
3、散曲：是一种同音乐结合的长短句歌同，经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词和少数民族的乐曲，于是逐步形成了一种新的诗歌形式。
金元时在北方流行，故散曲又称北曲。
它包括小令、套数两种主要形式。
4、关汉卿：字汉卿，号已斋叟。
是元杂剧最优秀的代表作家。
他亲自参加戏剧演出实践，并以毕生精力从事杂剧创作，写出大量符合戏剧艺术特征的典范作品；不仅在一剧四折、一人主唱等方面进行了可贵的探索，而且在戏剧的布置结构、情节安排和语言运用方面意匠经营，在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的贡献。
代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等现存18部。
5、四大南戏（荆拜刘杀）：是元末明初南戏的代表作，简称“荆、刘、拜、杀”。
是《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》四部南戏的合称。
这四部戏体现着南戏的发展变化，“四大南戏”中的三个剧本都有传说中的作者，表明文人在南戏写定过程的作用。
这些剧本既贴近民间，又显示出文人对南戏写作的渗透，提高了南戏在曲坛的地位，尤其在情节安排、人物塑造、语言等方面取得了诸多成绩，对后来的南戏、传奇创作影响深远。
与《琵琶记》一起，提高了南戏在曲坛的地位，彰显着南曲创作的生命力。
6、元诗四大家：“元诗四大家”是指元代中期活跃于诗坛的四位诗人，他们是虞集、杨载、范梈、揭傒斯。
四人的诗歌创作，在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近。
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元散曲名词解释(一)
元散曲相关名词解释
元散曲
元散曲是中国元代时期出现的一种音乐形式，主要流行于13世纪至14世纪。
它是在诗词的基础上进行创作的一种乐曲，曲调优美、抒
情动人。
窦娥冤
《窦娥冤》是元散曲中最著名的一首曲子。
该曲以中国古代民间
传说故事为基础创作，讲述了窦娥因冤案被害的悲剧故事。
曲调悲凉、旋律优美，表达了爱情的悲痛和冤屈的无奈。
黄钟毁弃之日
《黄钟毁弃之日》是元散曲中的一首名曲。
该曲以魏晋时期诗人
陶渊明的《桃花源记》为蓝本，表达了人们对理想国的向往和生活的
无奈。
曲调欢快、节奏明快，代表了元代散曲的音乐特点。
十面埋伏
《十面埋伏》是元散曲中的一首经典作品。
该曲取材自中国古代
四大名著之一《西游记》，描绘了孙悟空等人在蟠桃园中与天兵天将
大战的场景。
曲调激昂、节奏紧凑，展现了元散曲的独特魅力。
南音
南音是元散曲的一种流派，主要流行于江南地区。
它以创作、演唱元散曲为主，曲调柔美、细腻，讲究音色和调式的变化，给人以浓厚的江南水乡风情。
评剧
评剧是元散曲的一种演出形式，它将元散曲与表演、舞蹈等元素结合起来，成为具有独特风格的戏曲艺术。
评剧的演唱方式独特，运用平板音来表达诗词的韵律，使元散曲更加生动、形象。
红楼梦
《红楼梦》是一部中国古代长篇小说，也是元散曲的重要题材之一。
该小说描写了贾宝玉、林黛玉等主要人物的爱情和生活，曲调优美、抒情深沉，成为元散曲中的经典之作。
传统文化
元散曲作为中国传统文化的一部分，承载了丰富的历史和文化内涵。
它是中国古代文人雅士进行文学创作和艺术表达的一种方式，代表着中国古代音乐的魅力和艺术的瑰宝。
保护与传承
保护与传承是对元散曲的重要任务。
由于现代社会的变迁，元散曲逐渐失去了传统的观众和演奏者，急需加强保护与传承工作。
通过建立专门的教育培训机构和开展相关的文化活动，可以使元散曲继续传承下去，为后人留下宝贵的文化遗产。
以上是对元散曲相关名词的解释及举例说明。
元散曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的音乐风格和文化内涵，值得我们珍视和传承。
希望通过对元散曲的了解和研究，能够推动其保护与传承工作，并让更多的人能够欣赏和体验到它的魅力。