“美术个性化作业教学”改革研究课题结题报告

“美术个性化作业教学”改革研究课题结题报告

一、课题研究的背景和意义 传统的美术课堂以统一的教学目标，统一的教学内容，统一的教学方式，统一的教学评价，无视学生的个体需求和个性差异，忽视对学生学习方法的个性化研究，很大程度上扼杀了学生的艺术个性和创新潜能。 我在教学过程中发现，学生的课堂美术作业千篇一律的简单、概念，相当一部分同学敷衍、应付，学生对上美术课缺乏兴趣，课堂上大声喧哗的现象时有发生，学生消极应对。孩子们的学习本应是一个动态的充满灵性的个性活动，每个学生都是作为一个独特的生命个体参与学习过程的始终，尤其是美术学科的学习，更是一种充满个性、表现个性，开发潜能、凸现创新能力的活动。新课程的实施，为美术教学提供了契机，改革传统美术课堂迫在眉睫！而最直接的体现就是美术作业，它的改革能够赋予美术课堂以生机和活力，赋予美术课堂以灵性，让学生的个性在美术课堂上飞扬，充分激发学生的美术兴趣和创造潜能。 二、课题研究的理论基础与依据 1．现代认知主义学习理论认为，学习的过程是个体进行信息加工的过程，不同的个体知觉、记忆、思维具有不同的方式，他们理解、贮存、迁移和使用信息具有不同的途径。不同的学习者在学习过程中具有相对稳定的、带有个性特征的认知风格。 2．建构主义学习理论认为，知识不是通过教师传授得到的，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下借助他人的帮助和用必要的学习资料通过建构意义的方式获得。不同的学生有不同的意义建构方式。 3．人本主义基本理论认为，学习是以人的自主潜能的发挥为基础，以自我主动学习为特征的，这种学习过程是认知、情意和学习者个性协同发展的过程。学习者对学习方向和目标的自主确定，学习内容和方法自我选择，这样的学习才会有好的效果。 三、核心概念界定 “个性化学习”是指学生群体或集体的个性化学习，也指个人的个性化学习。 “美术作业个性化学习”是指在美术活动中，学生在教师引导组织下找到自己艺术个性才能发展的独特领域，如：绘画、雕塑、工艺等领域，不是全班每个人画的房子都是方的，树都是绿的，像是工厂批量生产的产品，而是在条件允许的情况下自主选择适当的表现方法和创作材质，并通过多元化的交流、尝试、探究与评价，促进学生艺术个性的健康发展。 四、同类课题的国内外研究现状述评 最早研究个性化教学的要数杜威。他虽未明确个性化这一概念，但在他的许多书中都论述过个性化教学这一问题。近年来，国内外许多研究工作人员和教师都对此进行了研究，其中有代表性的有“主体教育观念”、“研究性学习”、“开放式课堂”等。人民教育出版社课程研究室对“个性化学习”作了深刻的思考，并提出了几条原则，即提倡多样化的学习方式，在多样化的学科中开展个性化学习，强调个性化学习的多样化设计模式，给个性化学习的开展提供足够的支持等。新课程背景下的教师都在尝试教学上的突破，也在尝试一种个性化的教与学，语文、数学、外语等学科都有过这方面研究的实践和经验，而美术学科更提倡个性，更希望美术课堂充满活力，充满个性，充满创新。相对应的，美术作业也不能再一如既往的千篇一律，失去了每个孩子应有的属于个体的灵性。 五、课题的研究内容及目标 （一）优化个性化学习内容。 课堂教学中教师根据一定的教学目标和学生的个性与创新需求，依据我们的美术新教材，通过提炼取精、拓展延伸、综合渗透，使教学的内容得到优化组合，满足不同学生的学习需求，让学生在学习中尽可能地发展个性，满足他们的创造性欲望。 1．对美术个性化作业特征的界定研究（包括：什么样的作业是个性化的作业，为什么要提倡个性化的作业，如何提倡美术作业的个性化等）。 2．同一个作业题目，鼓励学生用不同的材质，不同的方法去完成，例如，可以用彩笔，油画棒，水粉，素描甚至国画等不同材质去完成；表现技法上也引导学生采取多种多样的方法，比如，线描的形式，素描的形式，平涂色块的形式，涂鸦的形式或者手工制作的形式等，完全依照学生的个人兴趣与特长。通过对美术教学中实施体验的途径和方法的研究，形成一套以体验为基础的有效促进学生美术作品个性化的教学策略，并在教学中自觉运用。即对同一个表达对象，鼓励 学生以不同的材料，不同的笔法去表达，并在此过程中逐步形成自己的风格。 3．通过体验学习与个性化作品的相关机理研究，揭示出他们的内在关系。即通过实践作业以及欣赏不同风格的名家名作和同龄学生的作品逐步提高学生的审美意识与美术专业素养。 （二）确定个性化学习目标。 传统的教学过程、教学目标都是教师提出的，面对学生不同的兴趣爱好、专业基础知识和技能技巧，统一的教学目标无疑给学生加上了一个套子，限制了学生艺术个性的发展和创造潜能的开发。根据大纲要求和教材的特点，本课题将确定弹性目标，分为三层：基础性目标、提高性目标、发展性目标。基础性目标必须全体完成，发展性目标适用于美术特长生。 1．通过本课题的实验研究，面对谈弹性目标中的三个不同层次的学生，总结出对不同层次的学生采取怎样不同的具体的作业要求：如，全体学生必须完成的“基础性目标”统一的标准是什么；提高性目标适用于多少学生；发展性目标要达到怎样的要求才最合适，等等，最终制定出小学美术学科中作业教学的目标和评价方案。 2．对全体学生的作业评价找到最佳的不同形式的评价方式，如最佳创意，最佳表现力，最佳技法，最具有丰富艺术语言，最环保绿色材质等；并且采取同学互评，教师点评，家长也参与到课后评价上来，达到最佳激励学生的点，全面提高实验班学生的美术素养，促进实验班美术教育质量的大面积提高，从而向全校班级推广。 3．通过本课题实验研究过程中的理论研究、资料搜集整合以及实地教学过程中的实践操作，推进我们研究小组美术教师本身素质的提高，造就高水平的科研队伍。 4．课题研究的最后阶段，也就是本课题的研究成果的具体展现，学生能够陆续创作出大量形式各异、丰富多彩的优秀作业。 六、课题研究对象及范围 1．实验研究对象：面向本校全体年级，主要以中高年级为主（方便于教师所任班级进行研究）。 2．实验研究方法：实验是在教学常态下进行，结合本校设立的美术特色班 和美术兴趣小组同学的开课训练内容进行研究。课堂教学运用科学的观察法、个案跟踪法、调查法、行动研究法、反思总结法进行实验研究。 七、研究计划及步骤 1．开始准备阶段 进行文献研究，学习新课标，在理论上理解个性化学习的实质，收集、整理分析有关学生个性化创作中出现的问题，确立课题切入点，撰写研究方案做好研究前期准备工作。 2．实验研究阶段 在美术课堂教学和美术兴趣小组训练中全面实施研究方案，边实践边总结，收集与课题内容直接相关的正面资料，撰写与课题内容相关的论文，积极组织学生参加各级美术比赛，以巩固研究成果，引导学生不断反思、改进，并及时总结阶段性成果进行成果展示。 通过科学合理的实验研究过程，整理现有的正侧面资料，进行实验研究分析，撰写相关实验报告。初步总结出培养学生个性创作意识和创作能力的基本策略，并在此过程中进一步完善课题研究方案。 3．结题评价阶段 进行实验推广，实践、反复深入研究阶段，在已有的基础上进行更深入的研究，反复总结、改进，层层深入，最终达到最佳表现效果；并注重资料和经验的积累，善于反思总结，收集整理作业资料和附件资料，做好各类相关材料的分类工作，资撰写并递交课题结题报告，请专家指导后改进，组织课题鉴定、验收工作。 八、预期成果 学生作业丰富多彩、形式多样，对同一题材的作业各种不同的表达方式，包括不同的材质，不同的绘画工具，不同的表现技法以及呈现出不同的艺术表达力。 表现形式： 1．以成果报告、案例分析、研究论文、优秀教案、课件等形式反映研究成果。 2．阶段性开展与本课题有关的研究课、汇报课活动 。 3．学生的艺术作品等成果展览。 九、研究成果 （工作报告） 自课题立项以来，我们课题组成员紧密合作，在教学之余，带领着我校美术兴趣小组的同学积极动脑动手，不断尝试不同的绘画材质与绘画形式，收到了良好的效果。 首先，在课题研究第一阶段，我们积极搜集相关理论依据与可以体现学生个性化特征的作业，在理论上理解个性化学习的实质，确立课题切入点，撰写研究方案做好研究前期准备工作。 其次，课题研究第二阶段，我们带领学生全面实施研究方案，边实践边总结， 我们为学生准备了尽可能多的创作材料（如素描纸，水粉纸，宣纸，白色卡纸，彩色卡纸等）和创作工具（如铅笔，彩笔，毛笔，中性笔，勾线笔，刮画笔，油画棒等）；引导学生采用自己喜欢的丰富多样的绘画形式去表现作品（如素描的形式，水粉的形式，线描的形式，刮花的形式等等——可以涂色块，可以勾线条，可以明暗对比，可以点线面结合等）；教师在活动过程中起积极引导的作用，观察学生的表现手法与呈现出的效果，根据结果再次引导学生反思、改进，最后达到最佳的艺术效果。 对于艺术天赋特别好的学生，我们鼓励他们可以做多种艺术方法的尝试，比如六年级二班的丁扬同学，他的绘画表现力特别强，并且特别喜欢素描，他画了一幅装饰性和趣味性都很强的黑白装饰画《猫趣》，猫的形态慵懒，神态生动，猫爪子伸进鱼缸的样子让人忍俊不禁，虽然线条不是很流畅，但是形象饱满，栩栩如生，我对作品的优点对他给予了肯定，然后示范怎样把线条画得更流畅，绘画形象怎样更丰富一些，他根据我的提示反复改进，把花瓶中的葵花花瓣增加了一些，我又帮他查阅了资料，把花瓶上的图案也改成了复古的青花瓷中国传统花纹样式，最后整体就比第一稿时更提升了一个层次；然后我又引导他把原图用线描的形式再表现一遍，发现用线描的形式有点单一，艺术语言不是很丰富，最后我们尝试用刮画的形式去表现，发现刮画艳丽丰富的色彩把这幅《猫趣》体现得更丰富，更有灵性，然后我又提示他可以在背景加上水晶帘——水晶帘动微风起，整幅作品更增添了一丝浪漫与灵动。 其他作品也是，不断尝试，不断改进，用不同的材质，不同的工具， 不同