张艺谋电影的中国画技法

❖ 《英雄》。在该 影片中，工笔性 表现在对器物的 精细呈现上。该 片对于黑色的应 用达到了非常精 细的程度，这极 有助于表现历史 的厚重感，再加 上黑红搭配起到 了强烈的视觉冲 击。
结语
❖ 张艺谋电影中的中国画技法是一种综合的运 用，在一部电影中往往运用多种技法，这样 使电影的视觉语言不致单调。事实上这些技 法的综合运用确实达到了张艺谋所说的电影 “要好看”的效果要求。电影的民族性不只 体现在内容上，形式技法的民族性特征也许 是更难运用也更难模仿的。
张艺谋电影的中国元素：国画技 法与电影表达
❖ 张艺谋电影以其浓郁的民族特色著称，因其 民族性所以具有了世界性的影响。张艺谋最 善于运用最具民族特色器物、观念、制度等 民族特性要素来打造视觉的中国性盛宴，从 而制造了一个又一个电影神话。但还应该指 出，除了这些之外，其电影的一些软性技术 要素所具有的中国特性也是其电影成功的关 键。运用中国画技法就是这些软性技术中最 突出的技法。
英 雄 中 的 泼 墨 技 法
国画泼墨与电影泼墨异同
❖ 国画强调水墨淋漓，气 势磅礴，不见笔迹，用 墨如泼。而电影里的泼 墨在技术层面则是外景 地的选择，景物、人物 以及呈示内涵的搭配与 照应。
❖ 电影中的泼墨技法在画 面酣畅淋漓、变化无迹 方面要求更高。同时电 影还有另一个特点，即 画面的技术呈示是综合 了多人的智慧，导演、 摄像师、化妆师、演员 等等，因此泼墨技法的 运用技巧要求更高 。
《英雄》打斗的写意处理
❖ 打斗的场面我尽量地 表现得诗意一点，有 一种意境和韵味。在 做字幕时，为翻译意 境、韵味、境界这些 词绞尽脑汁。 ——张艺谋
工笔
❖ 工笔，亦称“细笔”。与”写意”对称。中国画技 法名。属于工整细致一类密体的画法。用细致的笔 法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画 的特色。
白描
白描
张艺谋电影白描技法
❖ 张艺谋在表现当代的电影 中运用最多的是白描技法， 《幸福时光》、《一个都 不能少》、《秋菊打官 司》、《千里走单骑》， 这些影片镜头语言是一种 冷客观的处理方法。画面 洗尽铅华，不造作、不矫 饰，纯净自然，全靠演员 表演和剧情出戏。
❖ 《千里走单骑》
《一个都不能少》he《秋菊打官司》
张艺谋电影的写意技法
❖ 《我的父亲母亲》、 《有话好好说》、 《英雄》集中体现亲》
❖ 张艺谋用黑白和彩色两种影像来组织时间的分割，这让人想 起了《辛德勒名单》中黑白影像以及片末的彩色影像，所不 同的是《辛德勒名单》用黑白展示过去的时间，用彩色表达 现在的生生不息，而张艺谋则相反，用黑白展示现在而用彩 色呈现过去。这种因画面颜色的不同表达彰显的是一种怀旧 的意境空间，其抒情性、写意性在画面蒙太奇的转换中彰显 无遗。尤其是色彩的搭配，母亲的红棉袄、美丽的乡村旷野、 辘轳、乡村孩童的读书声，加上章子怡动情的双眸、纯真的 笑颜，以及在这种情景中纯洁的乡村爱情，构成一幅写意的 图画。用彩色影像表示怀旧是一种很聪明的导演策略，也是 一种大胆的电影技法，也许只一种色彩风格的影像并不能说 明什么，关键一点是用黑白影像来叙述现在，对比的用心彰 然！写意氛围的营造就在这交叉的色彩、时间转换中浓郁而 出。
工 笔 画
工笔画
张艺谋电影的工笔技法
❖ 《红高粱》中表现酿造高 粱酒的精细画面就做到了 逼真与传神。在拍摄高粱 酒的制作工艺的时候，张 艺谋的确费尽心机，那种 酿酒时的仪式、敬酒神、 唱酒歌的精细刻画，以及 把这种精细的刻画融进影 片大写意的氛围之中，一 狂放一精致，一张扬一内 秀错落有致，做到了大处 写意小处工笔，配合完美 的艺术境界。
❖ 《有话好好说》是张艺谋 表现当代影片中唯一一个 使用写意技法的影片。该 片大量使用运动镜头和近 镜头，使画面充满动感、 变形和夸张。镜头晃动的 眩晕接受效果，近镜头夸 张的人物面部特写绝不是 一种写实的风格，而是用 写意来表现一种“类”的 特征和“类”的生活。加 上姜文、李保田的同样夸 张的演技，以及几个配角 （赵本山、张艺谋、李雪 健）的出色搭配，使影片 成为一种写意型的类型片。
❖ 泼墨 ❖ 工笔 ❖ 写意 ❖ 白描
国画基本技法
泼墨
❖ 以墨泼纸素，脚蹴手抹，随其形状为石、为 云、为水，应手随意，图出云霞，染成风雨， 宛若神巧，俯视不见其墨污之迹
❖ “泼墨者用墨微妙，不见笔迹，如泼出耳。 ❖ 泼墨最基本的特征就是无迹可寻、气韵磅礴，
酣畅痛快给人一种饮酒至酣的接受效果。
泼墨画
白描
❖ 白描是中国画中完全用线条来表现物象的画法。有 单勾和复勾两种。以线一次勾成为单勾，有用一色 墨，亦有根据不同对象用浓淡两种墨勾成。复勾则 光以淡墨勾成，再根据情况复勾部分或全部，其线 并非依原路刻板复迭一次，其目的是为加重质感和 浓淡变化，使物像更具神采。
❖ 白描多见于人物画和花鸟画。电影中运用的白描技 法主要不以绚丽的画面见长，而以简洁单纯的视觉 语言、朴素的构思达到宣达思想的目的。因此电影 的白描手法在牺牲一部分视觉表现力的同时来加强 传神的理念呈示。
❖ 《一个都不能少》的演员用的是非职业演员， 甚至人名都没有变，长镜头的运用大胆、客 观，表现一种不加修饰的原生态；《秋菊打 官司》虽然用了职业演员，但超过80%的实景 偷拍，陕西方言的运用，很具陕西风格的秦 腔以及陕西淳朴的年货集市等等，展现了时 代与人的、颇具中国特色的变迁。白描影像 无疑在接受效果上显示了得天独厚的阐释空 间。
❖ 电影的工笔手法要求极高，因为要表现一种流动的 影像艺术，需要在道具、音乐、台词等方面体现一 种时代氛围，时间感很强，尤其是表现过去年代的 电影。一部优秀的艺术电影其精致的做工是一种首 要的工作，因为摆在视觉艺术第一位的应该是着力 避免视觉瑕疵，精工细作应该是艺术电影基本的要 求。张艺谋表现过去年代的电影在影片的工笔性方 面确实达到了极高的水准。
白描
白描背后的深层意蕴
❖ 张艺谋的电影的视觉修饰是很明显的，而这种视觉 修饰直接呈现的除了影片本身的好看外，还有导演 的创作追求与理念，甚至包括意识形态。而张艺谋 拍摄反映当代故事的影片时，却主动放弃了修饰而 追求白描影像所呈示的客观。这虽然可以达到如一 些评论者所说的应对审查与逃避批评的目的，但笔 者认为，白描手法的运用更加显示了张艺谋的聪明， 对修饰的有意回避可以向观众传递一种更加深层的 创作理念，让他们不至于被华丽的视觉影像所迷惑， 促使他们更多的去思考“纯净”背后的深层意蕴。
泼墨画
张艺谋电影中的泼墨技法
❖ 张艺谋电影《菊豆》， 整个染坊的布全用红色， 鲜艳、醒目、而又很中 国化，尤其是当红色的 布匹从高高的横杆上倾 泻而下，如泼如流，很 好地隐示主人公那奔腾 的欲望与燃烧的激情。
泼墨技法
《十面埋伏》中刘捕头 与金捕头花海打斗的场 面，这个外景地张艺谋 选择了乌克兰的草原， 富于变化、色彩浓郁的 草原花海，被张艺谋泼 彩呈现，画面唯美、视 觉冲击强烈，特别是打 斗之中，忽然大雪飘飞， 彩色的花海忽然银装素 裹，如国画的虚白，变 化无常、重彩浓墨。
写意
❖ 写意，俗称“粗笔”。与“工笔”对称。中国画技 法名。属于简略一类的画法。要求通过简练概括的 笔墨，着重描绘物象的意态神韵，有自由自在，无 拘无束之意。不追求形似而追求神似应该是写意技 法的精髓。
❖ 电影的写意手法是一个要求极高的技法，因为电影 和绘画虽然都是视觉艺术，但电影比绘画溶进了更 多的艺术手法，画面的流动性故事呈示，音响的伴 生性给电影更多的艺术表现手法，同时对影片写意 技法的运用提出了更高的要求。
❖ 《菊豆》中对染 布工艺的工笔处 理也起到了《红 高粱》同样的艺 术效果。
❖ 《活着》中，沉重的写实影像所呈示的时代特征是每一 个中国人所熟悉的，因此更容不得半点视觉瑕疵。影片 以外故事叙述的形式来表现的时间分割，和因这种时代 性所要求的有时代特征的画面语言，给工笔影像提出了 极高的要求，其实，张艺谋很完美的达到了这种要求。 四十年代的赌场气氛以及地主的家庭摆设都很精细。